Közgazdász Online


Covidinka, home ovi és járványsikk - Szótárt ihletett a koronavírus

Covidinka, home ovi és járványsikk - Szótárt ihletett a koronavírus

20200720_152848.jpgKereken 400 kifejezés, amelyek az elmúlt hat hónap változásait írják le, és amelyek a karanténba zárt emberek kreativitására is rámutatnak. A váratlan krízis, a pandémia miatt robbanásszerű gyorsasággal születtek új, a megváltozott mindennapjainkat jellemző szavak. Ezért is mondható dr. Veszelszki Ágnes nemrég megjelent Karanténszótár: Virális tartalom című könyve – a szerző elnevezésével – a 2020-as év kór- és kordokumentumának. A szótár ötletéről, az új szavak születéséről és fennmaradásáról, illetve egyetemünk nyelvész oktatójának személyes kedvenceiről beszélgettünk.

Írta: Belayane Najoua

veszelszki_karantenszotar.jpgDr. Veszelszki Ágnes, a Budapesti Corvinus Egyetem Kommunikáció- és Médiatudomány Tanszék tanszékvezető egyetemi docense a COVID-19 járvány nyelvi hatásait vizsgálta. A kutatás egyik eredményét most már könyv formájában is elolvashatjuk. A Karanténszótár a 2020 januárja és júliusa között megjelent új vagy gyakrabban használt, a koronavírus-járvánnyal kapcsolatos szavakat gyűjti össze a legkülönbözőbb stílusrétegekből és nyelvváltozatokból. Olvashatunk szlengszerű köznyelvi, orvosi szaknyelvi kifejezéseket, sőt újságírói-publicisztikai nyelvi szóalkotásokat is.

Hogyan született meg a Karanténszótár ötlete?

2020 januárja óta folyamatosan figyelemmel követem és dokumentálom a koronavírus-járványhoz és a karanténhelyzethez kötődő új szavak megjelenését. Kezdetben a Budapesti Corvinus Egyetemen a hallgatóimmal gyűjtöttük az új szavakat, az így beérkezett érdekesebb szóalkotásokat megosztottam a közösségi médiában az ismerőseimmel, ennek hatására közülük is sokan bekapcsolódtak a gyűjtésbe. Azt lehet mondani, hogy 2020 tavaszán szinte napról napra új szavak jelentek meg.

Van-e kedvenc kifejezése?

A két, legnagyobb karriert befutó szót tudom kiemelni a gyűjteményből: az egyik az elgyőrfipalisodik (az Országos Mentőszolgálat szóvivője stílusában azt mondja mindenkinek, hogy maradjon otthon); a másik pedig a covidinka (az angol covidiot szó magyarítása, részben rájátszva a kövidinka szőlőfajta nevére is).

További érdekes, talán meglepő kifejezés a home ovi, a home office (otthoni munkavégzés) kifejezést idézi fel, és azt jelzi, hogy a járvány idejére bezárt óvodák helyett a kisgyermekek is otthon töltötték a „karantén” időszakát a szülőkkel, rokonokkal. A nyár közeledtével pedig megjelent az úgynevezett koronadivat vagy járványsikk, például a kétrészes fürdőruha maszkkal kiegészített változata, a trikini formájában.

Van-e olyan kifejezés, amelyet a vírus hatására saját maga talált ki?

Egy saját szót illesztettem be a szótárba: ez a koroneologizmus, vagyis a koronavírussal kapcsolatos új szó, kifejezés (szóösszerántással jött létre a korona és a neologizmus szavakból).img_0296-min.JPG

Mennyire fognak fennmaradni a nyelvben a most kialakult szavak?

Új szavak állandóan jelennek meg a nyelvben (és a ritkábban használtak pedig elavulnak), maga a szókincs változása egyáltalán nem újkeletű jelenség.

A világméretű koronavírus-járvánnyal, a karanténnal, az életünk teljes megállításával-lelassításával azonban olyan teljesen újszerű helyzetben találtuk néhány hónap alatt magunkat, hogy nem voltak fogalmaink az új, nyelven kívüli jelenségek megnevezésére.

Ez a nyelven kívüli ok indokolhatja az új szóteremtések robbanásszerű megjelenését. Az összegyűjtött kifejezések nagy része alkalmi szóhasználatnak tekinthető, ilyen a karanténkovász vagy a karantének. Azt remélhetjük, hogy ha már nem létezik az a jelenség, amelyre a szó utal, akkor a megnevezésére használt elemre sem lesz szükség. Az sajnos bizonyos azonban, hogy az 1960-as években megalkotott, de csupán újonnan megismert koronavírus szót még sokáig fogjuk emlegetni.

Tervben van-e egy újabb könyv kiadása?

Ebben a témában legföljebb a szótár második, bővített kiadása. A július 13-án nyomtatásban megjelent Karanténszótár anyagának gyűjtését kereken 400 szónál július 3-án zártam le. Az utolsó bekerült szó a vírusviadal volt, amely egy bizarr amerikai versengésre utal. A koronavírus-fertőzési versenyre a szervezők bizonyítottan fertőzött személyeket hívnak meg, a „versenyzők” nevezési összegét pedig az kapja meg, aki a társaságból elsőként megfertőződik. Ez az ijesztő összejövetel akkor lepleződött le, amikor a labortesztek ismertetésekor egyes fiatalok nagyon megörültek annak, hogy fertőzöttek, másokat pedig elkeserített, hogy a szervezetükben nincsen kórokozó.

Már a szótár nyomdába adása után találkoztam a karantérem elnevezéssel: a közösségi távolságtartás miatt a futóversenyeket oly módon rendezték meg, hogy a közös, tömeges futás helyett a regisztrálók egy online rendszerbe tölthették fel a digitálisan mért, önállóan, a megfelelő távolság betartásával elért futóeredményüket, amelyért cserébe azonban valódi érmet kaptak. Tehát a karantén idején sportversenyen kapott jutalom a karantérem. A szavakat folyamatosan gyűjtöm a könyv megjelenése óta is: elképzelhető tehát, hogy készítünk a szótárból egy második, bővített kiadást.

 

2020. augusztus 4.

Képek: Veszelszki Ágnes, Szép Zsóka

Covidinka, home ovi és járványsikk - Szótárt ihletett a koronavírus Tovább
Színház az egész világ

Színház az egész világ

Michael Jordan utolsó tánca (sorozatkritika)

kosar_1.jpgMindenki ismeri Michael Jordan nevét. Az 1990-es évek ikonikus kosárlabdázója a tizenévesek falától a sportcipők oldalán át a mozivászonig mindenhol megjelent, kulturális öröksége pedig a mai napig kézzelfogható. Karrierjéről The Last Dance címen most sorozat is készült, amely egy új generációnak is segíthet megérteni, miért is vált ekkora ikonná a Chicago Bulls legendája.

Írta: Rada Bálint

A Netflix és az ESPN 2018 májusában jelentette be, hogy közös dokumentumfilm-projektbe kezdenek. A sportrajongók figyelmét már ekkor felkeltette a koncepció: a készítők 500 órányi, korábban soha sem publikált kép-, videó- és hanganyag felhasználásával készültek bemutatni a Chicago Bulls és Michael Jordan utolsó bajnoki címet hozó, 1997-98-as szezonját. A rendezői székbe az ESPN egyik dokumentumfilm-specialistája, Jason Hehir került, aki többek között a szintén népszerű 30 for 30 sorozaton is dolgozott, a producer pedig korábbi munkatársa, az Oscar-díjra is jelölt Michael Tollin lett.

Az eredetileg 2019-re kitűzött premier egy évet késett, ám ezzel kifejezetten jól járt a sorozat. A koronavírus okozta karanténhelyzetnek, illetve a sportligák (így az NBA) leállásának köszönhetően fokozott érdeklődés fogadta a The Last Dance-t, amely magyarul a Michael Jordan – Az utolsó bajnokságig címet kapta.  Az első két epizód premierjére április 17-én került sor, majd hetente újabb két résszel jelentkezett a Netflix – ez merőben szokatlan volt az általában egész évadokat egyszerre bemutató streaming szolgáltatótól.

kosar_2.jpgAz utolsó tánc letarolta az internetet – a kritikusok és a nézők is az egekig magasztalták –, hibátlannak ugyanakkor mégsem nevezhetjük. A felmerülő kritikák többsége két konkrétumra vonatkozik: a sorozat szokatlan időkezelésére (nem egyenes időrenddel dolgozik, hanem folyamatosan ugrál az idősíkok között), illetve magára a címre. A The Last Dance ugyanis nem arról a bizonyos utolsó bajnoki címről, „az utolsó táncról” szól, sokkal inkább egy hatalmas tisztelgés minden idők egyik legnagyszerűbb sportolója, Michael Jordan előtt.

Fontos kiemelnünk, hogy Jordan komoly szerepet vállalt a sorozat létrehozásában. A készítők összesen 106 interjút készítettek, a hatszoros NBA-győztes pedig hozzáférést kért mindegyikhez, amit meg is kapott: minden elhangzott történetre és véleményre reflektált, és ragaszkodott hozzá, hogy övé legyen az utolsó szó. Ennek megfelelően a kritikák és a negatív kommentárok éppen csak annyira fordulnak elő, hogy halandó emberként ábrázolják, és átélhetőbbé teszik a történetét.

kosar_3.jpgA Bulls-sikersztori többi szereplőjét is a legenda szemüvegén keresztül látjuk – egyeseket ez kifejezetten negatívan érint. A csapattársak közül az alapember, Ron Harper például alig jutott szóhoz, Luc Longley-val interjú sem készült, a Detroit Pistons csapata főgonoszi magasságokba került, az 1996-os döntőben őt hibátlanul levédekező Gary Paytont pedig Jordan egy ponton egyenesen kiröhögi. A legfontosabb láncszemek azért így is elegendő időt töltenek a képernyőn: a kiváló pedagógusnak bizonyuló edző, Phil Jackson, a minden idők egyik legjobb csapattársának tartott Scottie Pippen, vagy a törékeny énjét feltűnési viszketegséggel és őrültségekkel fedező Dennis Rodman egyaránt lehetőséget kaptak arra, hogy bemutassák, milyen szerepet is töltöttek be a legendás dinasztia történetében.

A sorozat talán legnagyobb erőssége az említettek ellenére is az, hogy hitelesen és pontosan mutatja be Michael Jordan karakterét. Jordan mindent alárendel a győzelemnek: a csapattársait ha kell verbális, ha kell fizikai erőszakkal hajtja a jobb teljesítmény felé, és minden apró történésben megtalálja azt a motivációt, ami a helyzetet személyessé teszi számára, ezáltal előhívva elképesztően kompetitív személyiségét, amely képtelen a vereségre. A szerencsejáték-függőségétől a korszak legnagyobb játékosaival vívott küzdelméig mindenben megmutatkozik versenyszelleme, amely minden élsportoló sajátja, de talán senkinél sem jelenik meg ennyire látványosan.

Nem mehetünk el szó nélkül amellett, hogy a történet nem csak Jordan pályán mutatott teljesítményére, de a popkultúrában betöltött szerepére is nagy hangsúlyt fektet. Az 1990-es években kinyílt a világ: a vasfüggöny leomlott, az internet ekkor bontogatta szárnyait, és megerősödött az igény olyan globális ikonok iránt, akikért mindenki rajongani tud.

Jordan ilyen körülmények között minden falat átütött. Európában az 1992-es barcelonai olimpia volt a fordulópont: az amerikai Dream Team minden idők legerősebb válogatottja volt, a Larry Bird és Magic Johnson nevével fémjelzett együttesből pedig még így is ki tudott emelkedni. Az NBA meghódította a kontinenst, Jordant pedig a legyőzhetetlenség mítosza lengte körbe: 1991-től minden egyes teljes szezonjában, amit a Bullsban töltött, bajnoki címig vezette csapatát. A Nikeval kötött megállapodásának köszönhetően az Air Jordan brand is az ő hírét terjesztette, sikereiről és botrányairól pedig tömegmédiumok ezrei számoltak be nap mint nap.

kosar_4.jpgIgazi „self-made man” volt, az amerikai álom megtestesítője, aki hihetetlen munkabírásával, küzdeni akarásával és elszántságával jutott a csúcsra. Egyesek a rasszizmus elleni harc végső sikereként értelmezik azt, hogy feketeként vált ekkora ikonná, míg mások felróják neki, hogy sosem foglalt állást politikai és társadalmi kérdésekben – már maga a dilemma is jól példázza, hogy mekkora szerepet töltött be a kor közéletében. Az igazi rajongó felkelt egy Jordan-poszter árnyékában, megreggelizett a Michael Jordan arcképével díszített gabonapehelyből, majd 23-as Chicago Bulls mezben elment a moziba, ahol a Michael Jordanes reklámok után megnézhette Michael Jordan főszereplésével a SpaceJam című filmet. A jelenség túlnőtt a játékoson, és olyan magasságokba emelte, ami jócskán túlmutat a pályán nyújtott teljesítményén.

1998-ban aztán véget ért az utolsó tánc – hat bajnoki cím után behúzták a függönyt. A csapat szétszéledt, a Chicago Bulls pedig 22 év alatt még az NBA döntőjéig sem jutott el újra. Ezalatt felnőtt egy generáció, amely már nem láthatta Michael Jordant élőben játszani. A nosztalgiázók mellett főleg nekik szól ez a sorozat: egy óda egy legendás játékosról, aki nélkül a sportvilág és az egyetemes kultúra sem lenne ugyanaz, mint ahogy ma ismerjük.

Színház az egész világ Tovább
Miért nézzünk régi vígjátékokat?

Miért nézzünk régi vígjátékokat?

pixabay.jpg

A fekete-fehér vígjátékok elavultnak és unalmasnak tűnhetnek, de korántsem azok. Hogy ezt az állítást bebizonyítsuk, összeszedtük néhány pontban, miért érdemes régi vígjátékokat nézni. Ha pedig nem hiszitek, járjatok utána: garantált sírva nevetés a vége!

Írta: Bera Viktor, Sipos Sára

Az HBO Go, Netflix, Hulu és társai korszakában újabbnál újabb filmeket nézünk. A legújabb sorozatról, filmről beszélgetünk az ismerősökkel, vagy olvasunk róluk cikkeket. De mi a helyzet a régi filmekkel? Unalmasnak tűnhet fekete-fehér, kissé recsegő filmeket nézni, pedig az igazság nem is állhat ettől távolabb. Ha még nem vagy biztos benne, hogy ez a te műfajod, adj neki egy esélyt!

Humor

Az elmúlt években a legnézettebb vígjátékok hozzászoktatták az embereket ahhoz, hogy egyszerű poénokon nevessenek. A múlt század első felének vígjátékaiban a poén általában összetett, szorosan épül a karakterre vagy a szituációra, néha akár több jeleneten, perceken keresztül tart. 

Érdekes, hogy amilyen régiek a filmek, a humor annyira friss, ropogós, korántsem elcsépelt.  A mai mainstream vígjátékok humora gyakran ennek a korszaknak a poénjaira épül, de mára ezek a szituációs komédiák és a tanulságok (ha van egyáltalán) erőltetetté váltak. Míg akkoriban a legnézettebb filmek voltak ilyen jó poénokkal tele, ma már inkább a rétegfilmekben találjuk meg ezt a minőségű humort. Ráadásul a fekete humorra is igazán jó példák vannak!

Történet

A humor már az abszurd alapszituációkban megjelent, a fordulatok pedig jól időzítettek, érdekes, viccesek. Azonban erre is igaz, hogy a mozi ekkor terjed, válik népszerűvé, ez Hollywood aranykora. A mai filmek dramaturgiailag gyakran ezekhez nyúlnak vissza, így amit most a moziban kissé fáradt történetnek érzünk, azok a régi filmekben még nagyon jól működő filmnyelvi elemek voltak (lásd például Kabos Gyula filmjeit ugyanebből a korszakból).

Érdemes azonban tudni, hogy a többnyire amerikai filmek az akkori társadalmi különbségekre, problémákra és a korszakra is adott reakciók, melyek most itthon nem feltétlenül relevánsak - bár mindig tartalmaznak időtlen kritikát is.

Fekete-fehér

A színes filmekről fekete-fehérre váltani először furcsa, majd megszokott, végül élvezetes. Úgy kellett filmnyelvileg bemutatni a szereplőket, hogy ne számítson a ruhájuk vagy a hajuk színe. Úgy kellett képileg szépet alkotni, hogy ehhez a rendező nem használhat színeket. Mindez különlegessé teszi a filmeket, hiszen a fény-árnyék játék az egyik legtöbbet használt eszköz, valamint jól hat a képzelőerőre is!

hang.jpg

Nyelv, hang

A régi vígjátékokat eredeti nyelven érdemes nézni, ez leggyakrabban az angol, bár jó pár francia, olasz  vagy német filmet is találunk. A színészek általában színházi színésznek tanultak mielőtt feltűntek volna a filmekben, ezért egyszerűen élvezetes őket hallgatni. Az orgánum, a kiejtés, a hanglejtés, minden játék a hangjukkal hozzátesz a karakterhez, a szituációhoz. Továbbá remekül megállják a helyüket, ha nyelvtanulásról van szó: szépen, érthetően beszélnek, ráadásul különleges kifejezéseket is megismerhetünk. 

Nem szabad elmenni  hang nélkül a néma vígjátékok mellett, hiszen ennek legnagyobb mesterei, Buster Keaton, Charlie Chaplin és Haroly Lloyd máig sírva röhögést indukáló gageket és szituációkat alkottak. Ezek némaságuk okán akár egy unalmas egyetemi előadást is feldobhatnak, bár ez egy különösen vicces film esetén fulladásos rosszullétet is okozhat (tapasztalatból tudjuk).

Stílus

stilus.jpgKalapok, csodálatos estélyik, elegáns kosztümök, szép öltönyök és stílusos kiegészítők? Minden megtalálható a régi filmekben! A mozi előretörésével a színészek népszerűek voltak, igazi ikonok - stílusikonok is. Emiatt a klasszikus, elegáns férfi és női divat jelentős része származik ezekből az évtizedekből. Ahogy Cary Grant öltönyt és kendőt hord, esetleg Katharine Hepburn a haját, azokat ma is mind inspirációnak lehet tekinteni, ha ki szeretnénk öltözni.

Tudtátok, hogy ekkor vált elfogadottá a szürke öltöny?

Felmerülhet a kérdés, hogy melyik filmekkel kezdjétek a sort, a legkülönfélébb vígjáték alfajokból: 

Sherlock Jr. (1924)

Buster Keaton vígjáték-stílusa talán még Chaplin filmjeinél is jobban öregedett, konkrétan ez a filmje a felelős azért, hogy fulladozva kellett kirohannom a C nagyelőadóból egy óra közepén.

Duck Soup (1933)

A Marx testvérek (nem, nem az a Marx) a korai hangosfilmek időszakában hatalmas népszerűségre tettek szert, bár más médiumokban is megjelentek. Az általuk kitalált gageket azóta is próbálják másolni, inkább kevesebb, mint több sikerrel. Az eredeti viszont zseniális.

Bringing Up Baby (1938)

Nem véletlen tartozik a “screwball comedy” műfajába, ugyanis a történet szerint egy kissé szerencsétlen professzort próbál elcsábítani egy gazdag családból származó, idétlen, álmodozó nő, és annál nagyobb kalamajkába keverednek, minél inkább próbálnak kikerülni belőle. A filmben pedig nagy szerepet játszik még Baby, a leopárd.

The Great Dictator (1940)

Chaplin elsősorban a némafilmek időszakában volt a vígjátékok császára (ki ne látott volna egy-egy jelenetet a Modern Times című klasszikusából), A diktátorban pedig Hitlert idézi meg. A film az egyik legjobb paródia valaha, és a történelmi események fényében pedig különösen érdekes.

Arsenic and Old Lace (1944)

A fekete humor már régóta létezik filmen is, az egyik legviccesebb példa erre ez a film. Van itt egy rakás utalás, kellő mennyiségű gyilkosság és őrült plasztikai sebész is, mi mást akarhat a moziba járó?

One, Two, Three (1961)

Billy Wilder egy rakás klasszikus filmet rendezett a háború után, viszont mi mégis ezt szeretnénk kiemelni, magyar vonatkozása miatt. Molnár Ferenc szövegét korszerűsítve a hidegháború időszakára egy ma is szórakoztató vígjátékot sikerült alkotni, a korábbi gengszterfilmes sztár, Jimmy Cagney főszereplésével. 

Képek forrása: pixabay, imdb

Miért nézzünk régi vígjátékokat? Tovább
Könyvajánló - Olvass Simone de Beauvoirtól!

Könyvajánló - Olvass Simone de Beauvoirtól!

konyv_2.jpgIzgalmas történet? Jó sztori? Szépen megírt regény? Mély gondolatok? Biztosan éreztétek már úgy, hogy a könyvek előtt állva választani kell ezen szempontok közül. Könyvajánlónkban egy olyan szerzőt mutatunk most be, akinek az írásaiban mindezeket egyidejűleg megtaláljátok: Simone de Beauvoir-t.

Írta: Sipos Sára

Simone de Beauvoir francia írónő, filozófus. 1908-ban született Párizsban, itt is halt meg 1986-ban. A 20. század meghatározó figurája, aki elsősorban íróként definiálta magát, de már életében filozófusként is emlegették. Élettársával, Jean-Paul Sartre-ral a francia egzisztencializmus legjelenetősebb képviselői. Írásai nemcsak kiemelkedő regények, de filozófiáját - a feminizmust és az egzisztencializmust - is méltón képviselik.

Mások vére (1945)

konyv_1.jpgA Mások vére az a típusú regény, ami ha jó időben, jó helyen találja meg az embert, akkor vele is marad. Az egzisztencializmus minden fontos kérdését felteszi az olvasónak, miközben egy remek történettel szolgál, és mindehhez a 20-as évektől a II. világháborúig tartó időszak nyújt történelmi keretet.

A regény főszereplője Jean Blomart, aki arra hivatott, hogy apja nyomdáját majd átvegye. Gyermekkori tapasztalatai nyomán azonban bűntudata lesz a kényelemtől, a ki nem érdemelt jóléttől. Családját hátrahagyva kitanulja a nyomdász szakmát, munkásnak áll, és kommunista lesz. Egy tragédia miatt a pártból is kiábrándul, és úgy dönt, nem enged közel magához senkit. Azonban betoppan az életébe Héléne, aki egész máshogy látja a világot. Jean pedig újra és újra szembesül a ténnyel, hogy döntései nem lehetnek egyéniek: befolyásolják mások életét, azok tudta vagy akarata nélkül.

Simone de Beauvoir a felelősség, az egyéni döntések, a szabadság, a lét értelme, a sors, a szerelem kérdéseit feszegeti ebben a zseniális regényben. A szereplőkön keresztül választ is nyújt, de minden intellektuális erőszak nélkül, mégis lendülettel és megfogóan. Nem véletlenül ezzel a regényével vált népszerű íróvá hazájában, és nem véletlenül lett számomra az elmúlt hónapok legmaradandóbb olvasmánya.

Egy jó házból való úrilány emlékei (1958)

1950-ben az írónő úgy döntött, könyvben állít emléket fiatalkorának, erről így ír: 

Amikor ötvenéves lettem, úgy gondoltam, hogy elérkezett az ideje, kölcsönadtam mai tudatomat a gyermeknek s a leánynak, akiket valaha az elveszett idő mélyén hagytam, s akik az eltűnt idővel tűntek el maguk is. Életre hívtam őket fekete betűkkel, fehér papíron…

Életrajzi regényében bepillantást nyerünk gyermekkorába: jó nevű családban és körökben nőtt fel, azonban kis korától kezdve lázadó típus volt. A konformizmust nem tűrhette, és a kézhez kapott értékrendet is a maga képére akarta alakítani.

Állítólag apja már gyermekkorában így nyilatkozott róla: ,,Simone úgy gondolkodik, mint egy férfi”

A könyvben végigkövethetjük, hogy egy jó házból való úrilány hogyan jut el a konvencióktól a vágyott, megszerzett és megélt szabadságig. Mindeközben átevezünk a 20-as, 30-as éveken: ebben a gomolygó, izgalmas korszakon Párizsban. Megtudjuk, miket olvasott, kik hatottak rá. Ahogy az ő érzelmi és szellemi fejlődését olvassuk, ráeszmélünk, hogy így vagy úgy, de mindannyian megélünk hasonló helyzeteket, fejlődéstörténetet.

Szelíd halál (1964)

konyv_3.jpg1963-ban Simone de Beauvoir külföldön volt, mikor telefonon értesítették, hogy édesanyja kórházba került. Azonnal visszatért Párizsba, és a következő egy hónapot a betegágy mellett töltötte a húgával. Ebben az időszakban visszaemlékezik az anyjával való kapcsolatára, közös történetükre, mely sosem volt egyszerű. Mindeközben az ágy mellett ott áll már a halál is, amit egy időn túl nem lehet elodázni.

Jean-Paul Sartre ezt tartotta az élettársa egyik legjobb írásának, és igaza lehet. A halállal, az anya halálával szembenézni fájdalmas, tragikus. Az írónő egyszerre filozofikusan, megrendítően és szépen vezet végig ezen az érzelmi úton. Egy emberi élet véget ér, visszafordíthatatlan. Hiába a mondás, hogy ez az élet természetes része, egy szerettünk halálát végignézve sosem fogjuk természetesnek érezni. 

Ez a könyv nehéz olvasmány, talán nem is lehet akármikor olvasni. Beauvoirnak valóban az elengedés volt a célja az írással. A halál, a fájdalom feloldásaként azonban azt is megfogalmazza, hogy a halál végletességén és a test végességén túlmutat a szeretet végtelensége.

Azok mögött, akik elhagyják ezt a világot, az idő megsemmisül; és ahogy egyre idősebb leszek, az én múltam is összezsugorodik.

Képek forrása: kulturpart.hu, Mac Cacipardo (Radio Canada Television), libri.hu

Könyvajánló - Olvass Simone de Beauvoirtól! Tovább
5 film a Netflixen, ami segít jobban megérteni a Black Lives Matter mozgalmat

5 film a Netflixen, ami segít jobban megérteni a Black Lives Matter mozgalmat

nevtelen_terv_1_1.png

Az elmúlt hónapokban felerősödtek a tüntetések az Egyesült Államokban az afrikai-amerikai közösségek egyenjogúságáért, az úgynevezett rendszerszintű rasszizmus ellen. A 2013-ban indult Black Lives Matter mozgalom a feketék polgári jogaiért küzd, fő célja, hogy jogszerű rendőri eljárásban részesüljenek a polgárok bőrszíntől függetlenül. A helyenként zavargásokba torkolló tiltakozások azután kezdődtek, hogy 2020. május 25-én George Floyd meghalt, amikor az ellene intézkedő rendőr a torkára térdelt.. Floyd halálhíre, valamint a tragédiáról készült videók bejárták a világot, és több nyugati ország fővárosában tüntetések sorozata vette kezdetét. (borítókép: pexels.com/life-matters)

Írta: Hegedüs Kata

A témát több dokumentumfilm és filmdráma is feldolgozza, és ezek a magyar Netflixen is megtalálhatók. Összegyűjtöttük azt az ötöt, amelyek átfogó képet adnak a feketék elleni bánásmódról, és a rabszolgaság sanyarú kultúrájáról.

13th

Dokumentumfilm

A dokumentumfilm az amerikai alkotmány 13. módosítását veszi nagyító alá, amely 1865-ben eltörölte a rabszolgaságot, ám közel sem vetett véget a rasszizmusnak. A film végigkíséri a feketék elleni bánásmódot Amerikában, a rabszolgatartás betiltásától egészen napjainkig, ezt a folyamatot a 20. század elnökeinek intézkedéseivel szemlélteti. A politikusok évtizedeken keresztül az afrikai-amerikai közösségeket a brutalitással azonosították, ennek egyik következménye, hogy a 2,5 millió bebörtönzött amerikai 40,2 százaléka afroamerikai. Az Oscar-díjra jelölt dokumentumfilmben aktivisták, professzorok, újságírók reflektálnak olyan politikai eseményekre és rendőri túlkapásokra, amelyek nagyban hozzájárultak a Black Lives Matter mozgalom megalakulásához.

Crash

Filmdráma

A több szálon futó történetben központi szerepet játszik a rasszizmus, a szálak film végére érnek össze.  A film azt mutatja be, hogy a 9/11-es események után hogyan erősödött fel a diszkrimináció és a rasszizmus. Sztereotípikus példákkal szemlélteti a rendező a rasszizmus folyamatos jelenlétét, legyen szó mexikói bevándorlókról, afroamerikai bűnözésről vagy perzsa kisboltosról. A dráma társadalomkritikája mellett tele van érzelmekkel és profin alakított emberi játszmákkal, mellyel 2004-ben a legjobb filmért járó Oscar-díjat is megnyerte.

12 év rabszolgaság

Filmdráma

Az igaz történetet feldolgozó film központjában Salamon Northup áll, aki a korban ritkának számító szabad, jómódú afroamerikai zenészként  tartja el családját. A polgárháború előtti amerika életébe repíti vissza a nézőt a rendező, ahol az afroamerikaiak rabszolga sorsa általánosnak számított. Salamon egyik napról a másikra szabad emberből rabszolga lesz, 12 évig tartó sanyarú sorsát fergeteges alakítással kelti életre Chiwetel Ejiofor. 2013 legjobb filmje nem egy könnyed délutáni mozizás, hiszen a rabszolgák szívfacsaró sorsát mutatja be.

Strong Island

Dokumentumfilm

A film rendezője fivére, William Ford halálának tragikus körülményeit mutatja be, aki egy new yorki afroamerikai tanár volt. A 24 éves Ford 1992-ben kapott halálos lövést szívébe egy 19 éves fehér fiútól, majd gyilkosának tárgyalásán, a kizárólag fehérekből álló esküdtszék önvédelemre hivatkozva felmentette a vádlottat. A dokumentumfilm megtekintésével mélyebb értelmezést kapunk a feketékkel szembeni bánásmódról és az amerikai igazságszolgáltatásról, amely nem is feltétlenül igazságos.

Django elszabadul

Western, Filmdráma

Tarantino egyik legsikeresebb filmje az előzőektől eltérő módon mutatja be a rabszolgaság témáját. Django egy felszabadított rabszolga, aki fejvadászként folytatja útját a rabszolgaként tartott feleségéhez. A film a rendező megszokott stílusához híven nem szorítja háttérbe az erőszak ábrázolását, így ezt a westernt sem könnyű megemészteni. Samuel L. Jackson öreg inas karaktere veti fel a morális kérdéseket a rasszizmus, az elnyomás és a rabszolgatartás témakörében.

További filmek ebben a témában: A segítség, Moonlight, A számolás joga, Zöld könyv 

Források: 

5 film a Netflixen, ami segít jobban megérteni a Black Lives Matter mozgalmat Tovább
Az ízlelés tudománya – avagy sörkóstolás helyett érzékszervi minősítés

Az ízlelés tudománya – avagy sörkóstolás helyett érzékszervi minősítés

Interjú vírusról, vállalkozásról és egy innovatív vendéglátóipari ötletről a Senzorium alapító csapatával

felhaszn_4.jpg

Hazánkban nagy hagyománya van a borkóstolásnak, az elmúlt években pedig – a kézműves sörök előretörésével – a sörkóstolás is egyre nagyobb népszerűségnek örvend. De, mint azt mondani szokták: ennek is van tudománya. A Senzorium csapata mindenkihez közelebb hozza az érzékszervi minősítés szakterületét, és egy különleges, szórakoztató program keretében mutatja be számunkra a tudományág egyediségét.

Nyitrai Ákos, Borovnyák Dávid és Sztanyik Zsófia a Senzorium csapatának tagjai mind élelmiszermérnökként végeztek az akkori Corvinus élelmiszertudományi karán, vállalkozásukba 2020 elején kezdtek bele. Az ötletgazda, Ákos így nyilatkozott az elképzeléseikről:

"Szeretnénk megmutatni, hogy az érzékszervi minősítésnek komoly tudományos háttere van, és nagyon sokan nem megfelelően csinálják. Programjainkon szeretnénk bepillantást nyújtani a valódi érzékszervi minősítők munkájába. Rávezetjük őket, hogy a piacon hasonlónak gondolt, de mégis különböző termékek közötti különbségekre hogyan tudnak maguktól fényt deríteni, a márka, az ár és bármilyen egyéb befolyásoltság nélkül.

felhaszn_1.jpg

Fontosnak tartjuk a kóstolás mögött húzódó tudományos háttér bemutatását, hogy hogyan lehet statisztikai módszereket megfelelően alkalmazni egy-egy minősítés során. Ilyen technikával, ISO szabványokkal alátámasztva senki más nem kóstoltat. Érzékeltük, hogy az embereknek igénye van a minőségi szórakozásra, amely egyedi és testreszabható tud lenni.

Ha ilyenről kérdeznek, mindig a szabadulószobákhoz szoktam hasonlítani magunkat, amelyek szintén kisebb csoportok számára nyújtanak egyedi szórakozást.

Az ő példájukon keresztül is jól látható, hogy mennyire sokat és milyen gyorsan tud fejlődni egy ilyen szegmens, hiszen 2012-ben jöttek csak be hazánkba, mára pedig már több mint 50 szoba található Magyarországon."

De hogyan is néz ki a „tudományos sörkóstolás” a gyakorlatban? Teszem fel a kérdést Zsófinak, aki jelenleg is a Corvinus Vezetés és Szervezés mesterszakján tanultakat hasznosítja a vállalkozás fejlesztése során.

"Fehér paravánnal elválasztva ülnek a résztvevők, ezzel laborhoz hasonló körülményeket szeretnénk teremteni, minimálisra csökkentve a kívülről érkező ingerek befolyásoló hatását. Persze a vendégek szórakozni is jönnek, össze lehet kacsintani a velünk szemben ülővel, az alkalmak oldott hangulatban telnek.

felhaszn_2.jpg

Először egy rövid prezentációban mutatjuk be az érzékszervi minősítés és az éppen kóstolt termékkategóriához kapcsolódó alapvető tudásanyagot, ezalatt pedig kiosztásra kerülnek a kóstoltatott termékek is, amelyekből minden alkalmon hatfélével találkozhatnak a résztvevők. Az értékelés tableten folyik, minden termékről egy kilencfokú skála segítségével kell eldönteni, hogy számunkra hol helyezkedik el például íz, illat vagy épp konzisztencia terén. 

Az alkalom végén online és offline formában is visszacsatolást adunk a saját és a teljes csoport eredményéről, illetve fény derül a kóstolt termékekre is. Meglepő eredmények szoktak születni, sokszor még a saját vaktesztjeink során is."

Júliusban már a Senzoriumhoz is kezdenek visszatérni a baráti csoportok, vállalati csapatépítők, egyszóval mindenki, akit érdekel a sörkultúra és szeretne egy jót szórakozni. A 2020 első hónapjaiban indult vállalkozás csapatának viszont a vírushelyzet miatt hamar kényszerszünetet kellett tartania. Erről és a szórakoztató- és vendéglátóiparban tapasztalható nehézségekről mesélt Borovnyák Dávid, a Senzorium társalapítója.

"A tényleges működésünket január, február magasságában kezdtük meg, és bizony már március közepén le kellett mondanunk az előre foglalt alkalmakat a korlátozások miatt. A teljes működésünk beltéren zajlik, zárt térben, sok emberrel, így nyilván fel sem merült, hogy bármilyen módon folytatni tudnánk. Egészen július elsejéig kényszerpihenőn voltunk, azóta viszont az első visszajelzések, tapasztalatok bizalomra adnak okot, hiszen

szépen lassan visszatérnek a vendégek, érezhetően megunták már a bezártságot, abszolút nyitottak az alkalmakon való részvételre, a társas kapcsolatok felelevenítésére. 

Véleményem szerint a vírus legnagyobb gazdasági vesztesei a vendéglátóiparban az olyan – hozzánk hasonló – élményalapú szolgáltatások, mint például a szabadulószobák, élményfőzések, mozik, de akár a külföldiekre alapozó éttermeket is felsorolhatnánk. A helyzet megoldására természetesen nem létezik „jó képlet”. Az intenzív marketingtevékenység és az esetleges „visszacsalogató” árengedmények mellett a termékpaletta aktualizálását tartjuk nagyon fontosnak. Nyáron például az amúgy választható csokoládélikőrök helyett különféle gyümölcsös söröket minősíthetnek a résztvevők, például a nyár nagy durranásának számító málnás söröket."

Az agrárszektorban jellemzően a multinacionális nagyvállalatok uralják a terepet, fogalmazza meg Ákos, ám mindannyian nagy egyetértésben bólogatnak, amikor arról kérdezem őket: Érdemes volt-e belekezdeni egy saját vállalkozás építésébe, szinte közvetlenül az egyetemi éveket követően?

felhaszn_3.jpg

"Az egyetem számtalan ötletet, impulzust tud adni, az ember itt ismerheti meg igazán önmagát, ez pedig egy nagyon fontos része a vállalkozóvá válás folyamatának. A mentalitás alapja, hogy egy második gyerekként kell gondolnunk a vállalkozásunkra, hiszen az életünk részét képezi az alkalmazotti léttel ellentétben, ahol ötkor minden feltétel nélkül leteheti az ember a lantot. Néha sok, de ezt nem lehet máshogy csinálni."

"Fiatalok vagyunk, van eszünk és energiánk is. Úgy gondoltuk megpróbáljuk!"

Írásunk a Corvinus Tourism Club diákszervezettel közös cikksorozatunkban jelenik meg, amelyben volt- vagy jelenlegi Corvius-os hallgatók vendéglátóiparral és turizmussal kapcsolatos vállalkozásait mutatjuk be. Amennyiben szívesen viszontlátnál itt egy általad ismert Corvinus-os sztorit, vedd fel velünk a kapcsolatot a kozgazdaszonline@uni-corvinus.hu címen!

Az ízlelés tudománya – avagy sörkóstolás helyett érzékszervi minősítés Tovább
Formabontó startup show

Formabontó startup show

group-of-friends-hanging-out-933964-min.jpgSzívesen megismerkednél izgalmas startupokkal és innovatív ötleteikkel? A Design Terminal Virtuális Mentorprogramjának záróeseményén pont erre lesz lehetőséged. Július 16-án 19 órakor zajlik majd a Final Show, ahol a programban résztvevő startupok mutatkoznak be. Az esemény idén formabontó módon a Design Terminal Facebook oldalán online fog futni, ráadásul olyan izgalmas elemekkel tarkítva, melyek a tehetségkutató showműsorok hangulatát idézik, és lehetőséget adnak arra is, hogy a közönség értékes nyereményekért cserébe szavazzon a kedvenc csapatára.

Írta: Keresztes Viola

person-holding-terrestrial-globe-scale-model-taken-1079033-min.jpgA Design Terminal innovációs ügynökségként ígéretes startupokat karol fel. Mentorprogramjában termék- és üzletfejlesztésben, kommunikációban, értékesítésben, szervezetfejlesztésben, valamint pénzügyi tervezésben nyújt segítséget nekik. Idén a koronavírus nagy kihívás elé állította az ügynökség programját, hiszen a szervezők kénytelenek voltak online térbe költöztetni a 10 hetes eseménysorozatot. A tavaszi szemeszter végéhez közeledve elmondható, hogy a Design Terminal jól vette az akadályokat, az inkubáció során tartott workshopok és közösségépítő programok online térben is sikeresen lezajlottak. A képzés legnagyobb erőssége a hazai és nemzetközi szakemberekből álló mentorcsapat volt, akiknek közreműködésével nagy szerepet kapott a csapatok igényeire szabott egyéni mentorálás. Ezek a lehetőségek, illetve - a járványhelyzet idejét kivéve - a csapatoknak biztosított közösségi iroda segítik hozzá a startupokat ahhoz, hogy készek legyenek potenciális befektetők bevonására.

107986395_3017939831635266_582723551554168895_o.png

A Final Showban a startupok bemutatkozó pitcheiket zsűri előtt adják elő, amelyben helyet foglal majd Dr. Kemény Dénes, az ezredforduló férfi vízilabda aranycsapatának legendás szövetségi kapitánya, Csányi Gabriella startup-alapító és befektető, valamint Stukovszky Tamás, az Innovációs és Technológiai Minisztérium tanácsadója és a Budapesti Corvinus Egyetem alelnöke. (kép: Design Terminal, forrása)

105998517_2981429211952995_6468013344503080737_o.jpgA tavaszi Virtuális Mentorprogramba a világ minden tájáról érkeztek résztvevők: a hazai startupperek Budapestről, a kenyai, chilei és egyiptomi csapatok pedig online csatlakoznak a záróeseményhez. A startupperek innovatív ötletei a legkülönfélébb problémákra igyekeznek megoldást nyújtani a madarakat fenyegető veszélyektől kezdve egészen a megfelelő gyerekprogramok kiválasztásáig. (Kép: Design Terminal, forrása)

Több startup ötlete kapcsolódik az agráriumhoz vagy a környezetvédelemhez. Van olyan, amely víztisztítással foglalkozik, és egy innovatív technológia fejlesztésén dolgozik, amivel ivóvíz állítható elő anélkül, hogy a vízből kiszűrődnének a hasznos anyagok. A Saffy Water csapata elkötelezett a fenntarthatóság mellett, és az ötletet az adta a vállalkozásuk elkezdéséhez, hogy a tagok mind olyan országokból származnak, ahol gyakoriak a szennyezett víz által okozott betegségek. A Smapp egy mezőgazdasággal foglalkozó startup, amelynek fejlesztése egy digitális kártevőcsapda-család, ami pontos előrejelzést ad a gazdáknak a permetezés ideális időpontjáról. Ez hozzájárul ahhoz, hogy a permetezéshez minél kevesebb vegyszert minél hatékonyabban lehessen felhasználni. A Bird-Tech hivatása, hogy megvédje a madarakat az elektromos vezetékek áramütésétől. Innovatív megoldásukkal az állatok nem tudnak rövidzárlatot kötni az elektromos hálózattal, így nem árthatnak sem maguknak, sem a vezetékeknek. 

people-discuss-about-graphs-and-rates-3184292-min.jpgA startupok  egy másik csoportja nagy területet ölel fel, hiszen itt a csapatok megoldásaiban csupán az közös, hogy új platformokat hoztak létre különböző problémák megoldására. A startupok között megismerhetünk például egy olyan csapatot, aminek oldalán Budapest legkiválóbb cukrászdáinak termékei vannak összegyűjtve. Az Édes Város célkitűzése, hogy a legfinomabb prémiumsüteményeket az emberek otthonaikban is megkóstolhassák. A Kider App kitalálói abban hisznek, hogy a gyerekeket a tanuláson és a játékon keresztül lehet inspirálni abban, hogy a legjobbakká váljanak. A startupperek ezért hozták létre a Kider nevű felületüket, amelyen keresztül a szülők a gyermekük életkorának, érdeklődésének és tartózkodási helyének megfelelő gyerekprogramokat találhatnak. A platform így egyszerre segíti a vállalkozások fellendülését és a családokat abban, hogy minőségi időt töltsenek együtt.

top-view-photo-of-girl-watching-through-imac-4144294-min.jpgA Briefly pedig egy olyan online piacteret hozott létre, amely szabadúszókat és potenciális megrendelőket köt össze. A vállalkozás egyedisége abban rejlik, hogy megoldásuk egy személyre szabott, skálázható, ellenőrzött modell, használat alapú fizetéssel. A FleetSimplify egy kenyai flottamenedzsment platform, ami stresszmentes megoldást kínál a flottavállalatok és az autótulajdonosok számára. A Donatero egy olyan adományozási felület, amely egyszerűbb módszert kínál a jótékonysági szervezetek támogatására, ezzel elősegítve azt, hogy sok szervezet a tradicionális módon kívül online is fogadhasson adományokat. Az ExaMe az okostelefonokra optimalizált vizsgafelkészítő anyagok piaca. A tankönyvek és munkafüzetek kiadóit köti össze a diákokkal a tananyagok digitalizálásával és interaktívvá tételével, így megkönnyítik és hatékonyabbá teszik a tanulást.

A Proworx Digital régóta értékesítési támogató marketinggel foglalkozó csapatának célja az volt, hogy új értékesítési és marketing automatizációt hozzanak létre, ami elsősorban az értékesítési támogatást célzó marketingre és az üzleti fellendítésre összpontosít. Végül, de nem utolsó sorban, az Upsoo csapata az élelmiszeripari vállalatok működését segíti a szolgáltatásaival: szakmai képzést és oktatást kínálnak az alkalmazottak és a partnerek számára, ezzel elősegítve a munkaerő toborzást és a foglalkoztatást az iparágban.

Ha érdekel a startupok bemutatkozása, esetleg már tudod is, hogy kire szavaznál, itt éred el az eseményt, illetve a Design Terminál Instagram és Facebook oldalán még több információt találhatsz a mentorprogramról.

Képek: Pexels.com

2020. július 14.

Formabontó startup show Tovább
Amikor az abszurd beköltözött a politikába - Sorozatkritika

Amikor az abszurd beköltözött a politikába - Sorozatkritika

space_force.jpg

A Netflixtől idén sem maradnak távol a botrányok, a legutóbbit például a Trump-paródiának szánt szatirikus komédia, a Space Force váltotta ki. Amikor sokak szerint a valóság is saját paródiájává válik, virágzását éli a szatíra műfaja. Kétrészes írásunkban két Netflix-sorozatot mutatunk be, melyek görbe tükröt állítanak a mai politikai légkörnek. (borítókép: IMDb)

Írta: Kovács Máté

Időnként előfordulnak olyan helyzetek, amiket egészen abszurdnak élünk meg – mintha már nem is a valóságban, hanem egy politikai szatírában élnénk. Néha csak nevetünk az egészen, máskor meg azon gondolkodunk: tényleg mindenki megőrült? 

Körülbelül ezzel írhatnám le azt az érzést, ami a Space Force és a The Politician sorozatokat övezi. A Netflixtől sosem állt távol, hogy bevállaljon megosztó és kockázatos forgatókönyveket, melyek aztán többnyire igazolták is a bizalmat – nézettségben mindenképp. 

I.rész: Space Force

Mit ér egy háborús űrpornó nagy, piros gombok nélkül?

A Space Force egyik legnagyobb hibája, hogy fogalma sincs, mi is akar lenni. A történet aktualitását Donald Trump tavaly decemberi bejelentése adja: az Egyesült Államok űrhaderőt hoz létre U.S. Space Force néven, az elnök szerint ugyanis a jövő háborúit az űrben fogják vívni. 

A Star Wars-fanok bánatára ugyanakkor ez nem jelenti azt, hogy néhány éven belül X-szárnyúak fognak repkedni a Föld körül, ugyanis nem terveznek harci csapatokat küldeni az űrbe. Mindenesetre sokak fantáziáját megmozgatta, hogyan működik majd az „űrdominancia” a gyakorlatban, így jött létre Steve Carell (Minyonok, Csodálatos fiú) és Greg Daniels sorozata, a Space Force is (előbbi egyben a főszereplő is). 

spaceforce3.jpgIgen, „A” Space Force, ugyanis a Netflix az Egyesült Államok hadseregét megelőzve védette le a nevet. Bár a gyakorlatban nem biztos, hogy ennek bármilyen következménye lesz, ez a tény önmagában is elég ironikusra sikerült. Vagy szatirikusra, vagy…

… és itt térünk rá magára a sorozatra, amit műfajilag nagyon nehéz meghatározni. Ezzel önmagában nem lenne probléma, ha nem folytonos csapongásról lenne szó. Az előzetes alapján sokan egy ütős Trump-paródiát vártak, ez ugyanakkor csak részben valósul meg. Bizonyos esetekben jót nevetünk azon, amikor az elnök megosztó személyiségéből látunk viszont elemeket, máskor azonban paródia helyett egy kevésbé működő szatírát kapunk. 

Mi a különbség a kettő között? A paródia gúnyos utánzás szórakoztató céllal, és ez tökéletesen át is jön akkor, amikor a Ben Schwartz (Kacsamesék, Sonic, Modern család)  által játszott Twitter-menedzser hevesen érvel egy rakétakilövés mellett, hiszen az milyen jól mutatna a feeden. A szatíra szintén a gúnyt használja fel, mellyel a kor problémáit kritizálja és állítja pellengérre.

A paródia nem ítélkezik, a szatíra viszont igen, a sorozat pedig nem tudja igazán eldönteni, hogy akar-e értékítéletet mondani, vagy sem. 

Külön-külön mindkettő jól működik, ami a szereposztásnak is köszönhető. Steve Carell, aki a Space Force tábornokát alakítja, jól átadja ezt a vívódást, amit a sorozat maga is átél a tíz rész során. Bizonyos esetekben nevetünk az értelmetlen ötletein (például azon, hogy egy marketing céllal fellőtt csimpánzzal tárgyaljon műholdjavításról banán-valutában), máskor viszont érezzük a rá nehezedő nyomást, amikor egy nevetségesen abszurd helyzetben morális-erkölcsi döntést kell meghoznia – ami eltúlozva ugyan, de a valóságban is jelen volt a történelem során. 

Spoiler: Ilyen eset, amikor a várva-várt Hold-misszió a során a természetesen már sokkal hamarabb odaérő kínaiak egyszerűen áthajtanak holdjárójukkal az Egyesült Államok lobogóján. Ez persze kemény megtorlást igényel, például össze kell kenni az egész kínai tábort borotvahabbal, ha pedig ez sem lenne elég, WC-papírral kell őket megdobálni. A katonásdi-tábornokok azonban ennél valamivel durvább fellépést sürgetnek: hiába lenne háborús bűn, a kínai tábort el kell pusztítani. Mit tehet ilyenkor a főhős? A parancsnak, vagy a belső iránytűjének engedelmeskedik? 

Ez a fajta kettősség húzódik végig a történeten. Amikor paródiáról van szó, jól működnek a poénok és teljesen bele tudunk helyezkedni a vasárnap délutáni limonádé életérzésbe. Amikor viszont megpróbál komolyabb témákat behozni, például a főhős családi drámáját (a felesége börtönbe kerül, a tinédzser lányával pedig folyamatos konfliktusokat él meg), már nem tudjuk elhinni neki. Amikor a komoly komolytalankodik, működik a dolog és nevetünk rajta, amikor viszont a komolytalan próbál komolykodni, az egész nagyon mesterkéltté és sablonossá válik. 

spaceforce2.jpg

(kép: IMDb)

spaceforce4.jpgNagyon érdekes még John Malkovich (Red, Az új pápa) szerepe is, aki a haderő vezető tudósát alakítja. Ő az a higgadt elme a Trump-stábban, aki igyekszik a valóságot is némiképp napirendre venni, hogy aztán természetesen mindig a főnökének legyen igaza. A személyén keresztül egyébként érdekes dilemmák rajzolódnak ki: egyrészt megjelenik benne az az évszázados probléma, hogy a tudósoknak akkor lesz csak igazuk, miután már megtörtént a baj (lásd globális felmelegedés), ugyanakkor ők sem tévedhetetlenek, ezt pedig a legnagyobb elméknek is el kell fogadniuk. 

A Space Force ennek ellenére szerethető, még akkor is, ha a végén marad egy kis hiányérzetünk. Néhány poénhoz szükséges a valódi környezet ismerete, szóval nem árt, ha követjük az amerikai fejleményeket (például egyesek szerint a bombák nemcsak hurrikánoszlatásra, hanem a kínaiak által szétvágott műhold összeszerelésére is alkalmasak lehetnek), de ezek nélkül is teljesen élvezhető a történet –

feltéve, ha szeretjük sokszor kimondani a WTF mozaikszót, ami egy abszurd komédia esetében kitűnő fokmérő lehet.

Amikor az abszurd beköltözött a politikába - Sorozatkritika Tovább
6 film a II. világháborúról, amit még nem láttál

6 film a II. világháborúról, amit még nem láttál

fortepan_142687.jpg

1945. május 8-án, ma 75 éve hivatalosan véget ért a II. világháború Európában. Az ezt megelőző pár év keserves szenvedését mi, egy békében felnövő generáció tagjai szinte fel sem tudjuk fogni. Mégis megpróbálhatjuk megismerni és megérteni ezt a korszakot az azóta készült számtalan, ezt feldolgozó művészeti alkotáson keresztül - köztük az egyik természetesen a film. A következőkben néhány II. világháború témájú filmet ajánlunk nektek különböző korszakokból és stílusokból: ígérjük, hogy tragédiában, humorban, izgalmakban, katarzisban és szép pillanatokban sem lesz hiány. Igyekeztünk olyan filmeket választani, amik ritkábban fordulnak elő hasonló listákon.

Írta: Bera Viktor / Képek: Fortepan

fortepan_142682.jpgSötétség és köd (1956): Alain Resnais neve ismerős lehet a gyakorlott filmnézőknek, hiszen gyakran François Truffaut-val a francia újhullám egyik atyjaként hivatkoznak rá. Olyan filmek kapcsolhatók hozzá, mint a Szerelmem, Hiroshima (1959) vagy a Tavaly Marienbadban (1961). Mi azonban egy ezeknél korábbi filmjét, ráadásul egy dokumentumfilmet ajánlunk nektek, ami mindössze 10 évvel a háború borzalmai után a koncentrációs táborok borzalmait próbálja objektív módon bemutatni. 

Tüzek a síkságon (1959): Listánk filmjei közül itthon valószínűleg ezt ismerik a legkevesebben - mivel japán filmről van szó. Nagyon érdekes japán háborús alkotásokat nézni: az európai ember egy egészen más perspektívát ismerhet meg. A filmben egy elkeseredett japán katona napjait követhetjük végig, ahogy egyre rosszabb mentális és fizikai állapotban harcol azért, hogy emberből ne váljon állattá. Kon Ichikawa filmje erős gyomrot kíván, viszont kétségtelen, hogy egy remek klasszikusról van szó, bátran ajánljuk. 

 

A leghosszabb nap (1962): Az ‘50-es, ‘60-as évek Amerikájában rengeteg II. világháború témájú film készült, amik nagyrészt törekedtek a történelmi hűségre, de a történeteket mégis dramatizálva, sokszor Hollywood legnépszerűbb színészeivel adták elő. Az ilyen stílusú filmek közül nekünk messze ez a kedvencünk. Érdemes elolvasni az alapjául szolgáló könyvet is Cornelius Ryan tollából, aki éveken keresztül kutatta a normandiai partraszállás hátterét, sőt rengeteg, a hadműveletben résztvevő veteránnal is készített interjút. 

Az élet szép (1997): A legkönnyebb hangvételű és egyben az egyik legtragikusabb film a listán. Roberto Benigni - aki egyben a rendező is - zsidó származású családapát játszik a világháború idején. A gyűlölet és az antiszemitizmus ellen nem fegyverrel, hanem humorral és jókedvvel próbál harcolni; egyetlen célja, hogy családját biztonságban tudja. Megindító és remek történet, megérdemelten emlegetik a legjobbak közt.

 

fortepan_20342.jpgAz elit alakulat (2001): Stephen E. Ambrose szintén egyike a háború népszerű kutatóinak. Ugyanezen a címen megjelent könyvéből készült ez a 10 részes minisorozat is. Igen, nem egy filmről van szó, hanem sorozatról, de műfaja indokolt: a cselekmény egy egész alakulat történetét igyekszik végigkövetni. Nem dokumentumfilmre kell számítani: ez egy nagy költségvetésű, nagyon hatásos alkotás, többszöri megnézés után is remek, hidegkirázós élmény.

 

Dunkirk (2017): Christopher Nolan eddigi egyetlen háborús filmje a háború egy kevésbé emlegetett eseményét dolgozza fel egészen egyedi módon. Mi is történt Dunkirknél? A hitleri Németország gyors előretörése egészen a francia partokig szorította a szövetségeseket. Rövid időn belül katonák százezreit kellett elszállítani Franciaországból. Nolan filmje ezt a történetet nem a szokásos filmnyelvi eszközökkel, hanem inkább a látvány és az atmoszféra segítségével próbálja elmesélni. Szerintünk remek film lett a végeredmény!
fortepan_134268.jpg

Valóban hiányzik a listáról a három talán legnépszerűbb háborús film, vagyis a Becstelen Brigantyk, a Ryan közlegény megmentése és a Schindler listája. Ezeket is bátran ajánljuk, de rendkívüli népszerűségük miatt nem éreztük, hogy bemutatásra szorulnak, inkább igyekeztünk egy átlagos “must-see” listán lévő filmektől eltérőeket, akár itthon kevésbé ismerteket hozni nektek.

A II. világháború olyan mérhetetlen hatással volt a világra, hogy lelki és szellemi feldolgozása azóta is tart: egyik útja a művészeteken keresztül vezet. Talán ezért is készül a témából végeláthatatlan számű film, közülük temérdek remek alkotás. Keresgéljetek és nézzétek meg őket, így is felidézve, megismerve a II. világháborút!

fortepan_45845.jpg

2020. május 8.

Képek: Fortepan (megjelenési sorrendben: 142687, 142682, 20342, 134268, 45845)

6 film a II. világháborúról, amit még nem láttál Tovább
Hogyan éljünk egy sport nélküli világban?

Hogyan éljünk egy sport nélküli világban?

image.png

A járványhelyzet hatására a világ sportélete szinte egyik pillanatról a másikra teljesen leállt. Hozzám hasonlóan sokan maradtak kedvenc csapataik meccsei és a szombat délutáni közvetítések nélkül.  Ezért egy kis segítséget nyújtva ebben a cikkben arról lesz szó, miként lehet lehet átvészelni ezeket az ínséges időket. Sorozat- és könyvajánlók mellett szó lesz online közvetítésekről és E-sportról is.

Írta: Gajdics Bálint

A koronavírus terjedésének első áldozatai a tömegrendezvények voltak. Először elkezdték betiltani a nagyobb létszámmal működő, beltéri rendezvényeket, majd minden 500 főnél nagyobb esemény törlésre került. Ilyen fokozatosságot észlelhettünk a sport világában is. Február végén még mindenki abban reménykedett, hogy Európát nem fogja érinteni a pandémia. Először az olasz meccsek váltak zártkapussá, majd maradtak el, majd szépen sorban minden európai ország elrendelte a teljes tiltást minden sporteseményre. Amerikában a kosarasok az elsők között fertőződtek meg, így egyértelművé vált, hogy az NBA is leáll, a baseball idény pedig el sem kezdődött.

Egy furcsa, szokatlan szobafogságra lett ítélve mindenki, és ha már esetleg túl is vagyunk a nehezén, még egy ideig biztosan nem láthatjuk szeretett csapatunkat vagy sportolóinkat játszani. Ugyanis a sport sokkal több, mint hogy elülünk a tv elé és nézzük:  sokaknak ez a szenvedélyük, az életfilozófiájuk, a munkájuk. A sportesemények egyfajta kiszabadulást jelentettek mindannyiunknak a szürke hétköznapokból, a monotonitásból, kortól és nemtől függetlenül. Ezt a végtelennek tűnő ürességet szeretném most tartalommal feltölteni. Saját tapasztalataim alapján és az internet nyújtotta segítséggel összeszedtem, mit érdemes nézni, csinálni, olvasni annak érdekében, hogy együtt át tudjuk vészelni ezeket a sport nélküli hónapokat.

Sorozatok

Sunderland Till I Die (Netflix):

Ebben a dokumentarista sorozatban egy angol iparváros, Sunderland futballkultúráját ismerhetjük meg. A csapat elmúlt évekbeli pénzügyi válsága és az ezzel járó változások eredményét  első kézből, tabuk nélkül követhetjük végig. A sorozat a klub problémáiról, a tulajdonosváltásról, a csapat mélyrepüléséről szól és természetesen mindezek elszenvedőiről, a szurkolókról. Egy olyan városról van szó, ahol igazán mindenki a hétvégéket várja, ahol a vasárnapi misén a focicsapat sikerességéért is imádkoznak, ahol  a munkások rétege a munka elől többnyire  a futballba menekül, és ahol a klub és a szurkolók közötti kapcsolat a lehető legmagasabb fokon teljesedik ki. Ahogyan a sorozatban megfogalmazzák: „Olyan területen élünk, ahol nincsenek túl jól fizető állások. Nem az Egyesült Királyság leggazdagabb része. Egyáltalán nem az. Ez itt észak-kelet. Ahol a futball maga az élet."

The Last Dance (Netflix, ESPN):

Előre leszögezem, egyáltalán nem értek a kosárlabdához, de a Michael Jordan és a Chicago Bulls aranykorszakának utolsó éveit bemutató dokumentumsorozat azonnal beszippantott. A részekben a csaknem 25 év után előkerült archív felvételeket láthatjuk abból a korszakból, amikor a kosárlabdát az USA-ban Michael Jordan nevével azonosították. Végigkísérhetjük a 90-es években 6 bajnoki címet nyert Bulls tündöklését. A nosztalgiafaktorhoz hozzájárulva néhány főszereplő, köztük maga Jordan vagy Scottie Pippen és Dennis Rodman a jelenkorból kommentálják az akkori eseményeket. Velük együtt próbálunk rájönni arra, mit tudott akkor az a csapat, aminek példáját sokan próbálták követni, de senkinek sem sikerült. A legnagyobb ellenfél, Larry Bird szavaival élve: “I would never have called him (Jordan) the greatest player I’d ever seen if I didn’t mean it. It’s just God disguised as Michael Jordan.”

Könyv

Sir Alex Ferguson: Vezetés

image_1.pngAlex Ferguson a Manchester United vezetőedzője, aki 27 évet töltött a csapatnál, és ezalatt 38 trófeát nyert a csapattal. Senki se gondolta volna, hogy két év után ki akarják rúgni, pedig ez is majdnem megtörtént. Ebben a könyvben a Manchesternél töltött éveit eleveníti fel, korábban sosem hallott történeteket elevenít fel. Mesél arról, hogyan lett David Beckhamből és Cristiano Ronaldoból az ő kezei alatt sztár, mindezt úgy, hogy közben észre sem veszed, hogy folyamatosan kisebb-nagyobb tanácsokkal lát el, hogyan is kell vezetni egy olyan sokrétű szervezetet, mint egy futballcsapat. Ferguson a saját példáin keresztül vezeti végig például, hogyan lehet a játékos egyszerre beosztott és  tanácsadó, vagy hogy miért nem érdemes szürke mezben focizni.

Sport home officeból: Közvetítések, programok

De természetesen nem csak sorozatokkal vagy könyvekkel lehet újraélni azokat a dicső időket, amikor még szeretett sportközvetítéseink mentek a tv-ben. Az M4 Sporton például a Forma1 virtuális versenyét kísérhetjük végig Formula-E néven,  játékkonzolokon keresztül élhetjük át újra a száguldó cirkuszt. A szokásos kommentátorok és a grafikai élmény is hozzájárulnak ahhoz, hogy egy futamot ténylegesen élőben követhessünk végig. 

Fociban is élvezhetjük a videójátékos változatot. Az angol bajnokság egy-egy játékosa FIFA 20-ban méri össze tudását hétről hétre, ami a Youtube-on követhető. Az amerikai foci kedvelői pedig az NFL Gamepass oldalán regisztrálva ingyenes hozzáférést kapnak a liga videótárjához, ahol nem csak a tavalyi összes meccset, hanem a kísérőműsorokat, régi idők Super Bowljait is vissza tudjuk nézni. A teniszvilágban máshogy próbálják enyhíteni a bezártság okozta magányt. Marija Sharapova Twitteren osztotta meg telefonszámát, amit bárki felhívhat, ha társaságra vágyna és beszélgetni szeretne az ötszörös Grand Slam győztes orosz teniszezőnővel.

 

Hogyan éljünk egy sport nélküli világban? Tovább
Metál: a legsokoldalúbb zenei műfaj? - Ajánló lejátszási listával

Metál: a legsokoldalúbb zenei műfaj? - Ajánló lejátszási listával

people-in-concert-1763075.jpg

A válasz közel sem egyszerű: a metál műfajának definiálása igen nehéz feladat. Ami vitathatatlan: a ‘60-as évek végén a kemény rockból fejlődött ki a műfaj. Az azóta eltelt bő 50 évben annyi különböző irányzat jelent meg, hogy szinte lehetetlen mindet összefoglalni. Én most ezek közül emelek ki párat, és ajánlok nektek mindegyikhez egy-két albumot, hogy kezdőként fel tudjátok fedezni a metált.

Írta: Bera Viktor

 

Viharként dübörgő dobok, felismerhetetlenségig torzított gitárok, halálhörgés és artikulálatlan vonyítás - tapasztalatom szerint a legtöbb embernek valami ilyesmi jut eszébe a metálról. Vannak zenekarok, melyekre valóban igaz ez az állítás: horrorisztikus hangzásuk van (ami egyébként nálam  pozitív). Akik viszont  elgondolkodnak, milyen számok jutnak eszükbe a metálról, jórészt énekelhetőbb, nyugodtabb zenékre asszociálnak. De akkor ezek a kellemes, fogyasztható slágerek hogy kerülhettek ugyanabba a műfajba, mint a halálhörgés és a színpadi véráldozatok?

 

A metál első szárnybontogatásai

paranoid.jpgEgy olyan számmal és albummal kezdődhet az ismerkedés, ami nagyon jelentős a metál történetében, de mégsem említik elégszer. Ez nem más, mint a Born to be Wild a Steppenwolf debütáló albumáról - ebben hangzott el először a legendás kifejezés: “heavy metal”. Ha érdekelnek a metál kezdeti szárnybontogatásai, érdemes belehallgatni a Led Zeppelin, a Deep Purple vagy akár a Beatles 1968-69-es felvételeibe, sok ezek közül már inkább nevezhető metálnak, mint egyszerű rocknak.

Nem mehetünk el szó nélkül az első metál bandaként számon tartott Black Sabbath mellett sem. A birminghami zenekar olyan erősen kezdte a ‘70-es éveket, hogy szűk 4 év alatt 5 zseniális albumot is sikerült készíteniük. Köztük a legismertebb - megérdemelten - a Paranoid, rajta olyan legendás számokkal, mint a War Pigs és az Iron Man. Ha a Sabbath lassabb, kemény, blues-ra emlékeztető hangzását keresitek, a doom metal néven ismert stílusban érdemes kutakodni, ehhez a Candlemass-től az Epicus Doomicus Metallicus jó kiindulópont lehet.

 

A megújulás

british_steel.jpgA ‘70-es évek végére elérkezett az idő az újításra: megjelent a NWOBHM, azaz a brit heavy metal új hulláma. Ekkor nyert igazi népszerűséget a műfaj; olyan legendás zenekarok fémjelezték az irányzatot, mint a Judas Priest vagy az Iron Maiden. Mindkét banda máig aktív, 2-3 évente Magyarországon is meghallgathatják őket a szerencsések. Mindkettőjük esetében nehéz egyetlen albumot ajánlani. A Judas Priest már 1980 előtt megalkotta a modernebb, gyors metál hangzást, így tőlük a British Steelt választottam, az Iron Maidentől pedig szintén egy stílusmeghatározó klasszikust, a The Number of the Beastet. Ennek ellenére erősen ajánlom, hogy lessetek bele ezeknek a zenekaroknak későbbi albumaiba is, hiszen többször is megújultak. 

number_of_the_beast.jpgA brit újhullám addig nem látott sebességet vitt a metálba, de valakinek még ez sem volt elég. Agresszív hangzás, szinte követhetetlenül sebes és virtuóz gitárok, polgárpukkasztó témák és szövegek. Ezek lettek a thrash metál ismertetőjegyei. Számos legendás zenekar csinált ilyen zenét, közülük mindenképpen a nagy hármassal érdemes kezdeni, ezek a Metallica, a Megadeth és a Slayer. Pár embert meglephet, hogy az agresszivitás és a sebesség egy bekezdésben szerepel a Metallicával. Legismertebb számaik között ott van a Nothing Else Matters és a The Unforgiven, egyik sem túl gyors. Ezek egy radikális arculatváltás eredményei voltak, a kezdeti pár évben a Metallicát egészen más hangzás jellemezte, ami meghatározta a korai thrash-t. A debutáló albumukat ajánlanám, ami Kill ‘Em All névre hallgat, ennek már borítóján is tetten érhető az említett agresszió.

reigninblood.jpgHa még ennél is keményebb hangzásra vágytok, érdemes a Slayer albumaiba belehallgatni, 1986-ban, a Reign in Blood-dal az egyik legjobb thrash metál album mellett a death metál alapját is megteremtették. A death metál az extrémebb stílusok közé tartozik még a metálon belül is, a Death nevű zenekar lehet jó kiindulópont a megismeréséhez. Tőlük talán az Individual Thought Patterns a leginkább hallgatóbarát, ha death metálon belül egyáltalán lehet ilyet mondani. A thrash metál népszerűségéhez hozzájárult még a korábban Metallicás Dave Mustaine és zenekara, a Megadeth. Ők olyan albumokkal jutottak el a nagyobb tömegekhez, mint például a Countdown to Extinction.

 

overkill.jpgEgyedi hangzás, műfajok keveredése

Számos stílus maradt még a metálban, amiről szót lehetne ejteni, de bevezetésnek az említettek is tökéletesek. Meg szeretnék azonban még említeni pár albumot és zenekart, amik annyira sajátos hangzással rendelkeznek, hogy akár külön is kezelhetők az őket magukban foglaló irányzatoktól. A Pantera a  Cowboys from Hell című albumával a thrash és a tradicionális heavy metált vegyítő zenével vált ismertté és könnyen felismerhetővé. A Motörhead egy másik említést érdemlő zenekar, ők a punkot ötvözték a metál hangzással és remek albumokat rögzítettek, köztük az 1979-es Overkill-el. Egy másik, műfajokat ötvöző metál stílus a progresszív metál, melynek talán legjobb alkotása az Images and Words a Dream Theater-től.

A metál az egyik legsokoldalúbb könnyűzenei műfaj. Nagyon nehéz egy pontot találni, ahol el lehet kezdeni, ebben próbáltam segíteni. Ezen a linken meg tudjátok hallgatni a metál klasszikusaiból összeállított lejátszási listánkat, amin a cikkben említett minden albumról szerepelnek számok, sőt, még a szövegből kimaradtak közül is hallhattok pár remekművet.

 

Képek forrása: Pexels, Bronze Records, Columbia Records, Def Jam Records, EMI, Harvest Records, Vertigo Records

2020. május 02.

Metál: a legsokoldalúbb zenei műfaj? - Ajánló lejátszási listával Tovább
Programajánló: Három koncert, amit most ingyenesen megnézhetsz a MÜPA oldalán

Programajánló: Három koncert, amit most ingyenesen megnézhetsz a MÜPA oldalán

mupa_night_c_mupa_budapest_janos_posztos-min.jpg

Punnany Massif, Bartók Béla és Robert Schumann egy cikkben? Igen! A kijárási korlátozások miatt számos hazai és nemzetközi kulturális intézmény tette elérhetővé saját felvételeit ingyenesen, hogy otthonról is élvezhessük a nagysikerű koncerteket. A MÜPA oldalán közel 80 HD koncertfelvétel közül lehet válogatni, ezek közül hozzuk el most saját kedvenceinket.

(Borítókép: Müpa night (c) Müpa Budapest, János Posztós)

Ha Bartók és Kocsis találkoznak

bart.png

Írta: Sipos Sára

Bartók Béla Concerto-ja kiemelkedik életművéből. 1940-ben a zeneszerző feleségével Amerikába érkezett, itt azonban az anyagi gondok, otthonról érkező hírek betegségbe hajszolták Bartókot. 1943-ban a kórházban kapott felkérést zenekari mű megírására, Szigeti József hegedűművész közbenjárására. A művet magához képest gyorsan befejezte: 1944 decemberében mutatták be a Bostoni Szimfónikusok. Bartók pedig inspiráltan, újult erővel vetette bele magát a zeneszerzésbe, és még több zseniális művet alkotott. (fotón: Bartók Béla)

A Concerto szimfóniára hajaz, azonban sok szólisztikus része van, ez magyarázza a névadást is. Rendkívüli virtuozitást igénylő, egészen különleges, igazi bartókos darab.

bartok_bela_focuspoint_450x450.jpgKocsis Zoltán 2016-ban elhunyt karmester, zongoraművész és zeneszerző, évtizedekig nemzetközileg is elismert alakja volt a zenei életnek. Bartók Béla műveit sajátosan interpretálta, gyakran vezényelte vagy előadta, sőt Bartók összes művét albumra vette. A Concerto-ból is készült lemezzel számos szakmai díjat zsebelt be.

Bartók Béla és Kocsis Zoltán akárhányszor találkoztak a zene világán keresztül, abból valami zseniális született. Igaz ez a MÜPA 2009. novemberi koncertjére is, melynek részletét megnézhetitek oldalukon. A Concerto-t Kocsis vezénylésében meleg szívvel ajánlom nektek, ha még csak ismerkednétek a Bartók-életművel, és akkor is, ha már részletekbe menően ismeritek!

A finnek és a hattyúk

laht.png

Írta: Taxner Tünde

A Lahti Szimfonikus Zenekar 2009-ben járt a MÜPA-ban, de képernyőn keresztül is hatásosan és érzékenyen megismerteti velünk a 19-20. század fordulójának finn zenéjét, ami a koncerten Schumann A-moll zongoraversenyével kapcsolódik össze.

A hangverseny mégis egy modernebb művel, Väinö Raitio finn zeneszerző A hattyúk (op. 15) című darabjával indul. Bartók Béla kortársa szembement az akkor Finnországban divatos zenei irányzattal, ezért ez kevés publikált műveinek egyike.

Szinte magunk előtt látjuk a fenséges, didaktikusan hullámzó vizet hátán a hattyúval, és folyamatosan érezzük a rá leselkedő veszélyt.

A koncert Robert Schumann A-moll zongoraversenyével (op. 54) folytatódik. A romantikus darab intimitásához hozzátartozik, hogy a zeneszerző felesége, Clara, aki korának kiemelkedő zongoristája volt, adta elő a bemutatón. Ránki Dezső tiszta, határozott zongorajátéka egybefolyik a sodró zenekarral, aminek ebben a műben nem csak kiegészítő szerepe van.

jean_sibelius_1913.jpgA finn zenekar a Sibelius-életmű felkarolása révén vált világszerte elismertté, ezért mitológiai vizekre siklik tovább a hattyú, és a Lemminkäinen-szvit (op. 22), vagyis a Négy legenda a Kalevalából című szimfonikus tetralógia következik. A zenetörténet híres hattyúi között szerepel a mű 3. tétele, A tuonelai hattyú, amit az angol kürt játszik. (fotó: Jean Sibelius, forrás: Wikipédia)

Jean Sibelius az orosz uralom idején a finn nemzeti identitás kialakulására nagy hatással volt, amit jól jelképez a koncertet záró zenemű. A Finlandia nyitány ünnepélyes, érzékeny zene, ami a finn nemzeti öntudat felébredésének egyik jelképévé vált.

 Punnany Massif - Éld át otthonról a Punnany hatást

punnany.png

 Írta: Hegedüs Kata

img_4716.jpgA koncertfelvétel a 2016-os Akusztik turné utolsó koncertje volt a MÜPÁ-ban. A zenekar, az elmúlt években megszokott stílus mellett pár új akusztikával, az elektronikus hangzást a hagyományos hangszerekkel keverve, keltette életre a dalokat. Pár perces hangszeres bevezetés után Felcser Máté karcos hangjával egyből egy másik hangulatba repíti a nézőt, és a Punnany hatására átszellemül az ember. (fotó: pillanatkép a felvételből)

Habár a zenekar a szokványosnál jobban koncentrál az élő hangszerekre és elektronikára, Felcser Máté mellett Meszes Balázs és Farkas Roland hangjával fergeteges hangulatot teremtenek a csordultig töltött előadóteremben.

A jelenlegi helyzetben egy igazi érzelmi hullámvasút, hiszen nem csak a nyári fesztivál emlékeket hozza vissza, de arra is emlékeztet, hogy milyen jó is élni.

 

Programajánló: Három koncert, amit most ingyenesen megnézhetsz a MÜPA oldalán Tovább
Mi szóljon a karanténban? - Klasszikusok kezdő jazz hallgatóknak (lejátszási listával)

Mi szóljon a karanténban? - Klasszikusok kezdő jazz hallgatóknak (lejátszási listával)

two-men-blowing-air-instruments-1365167_1.jpg

A social distancing kezdete óta könnyű elveszni a sok beadandó és Teams call között, mi azonban úgy gondoljuk, az otthonlét lehetőséget ad valami új kipróbálására is. Az egyik kézenfekvő dolog egy új zenei stílus felfedezése, ami még munka közben is kivitelezhető. Így hát nincs is ennél jobb időszak arra, hogy belevessük magunkat a jazz világába!

Írta: Bera Viktor, Sipos Sára

A jazz olyan műfaj, amit sokan hallgatnak a háttérben szólva, akár szeretnek is, de félnek mélyen elmerülni benne. Való igaz, hogy a műfaj rendkívül széles: olyan sok mindent hívunk jazznek, hogy nem is tudjuk, hol kezdjük el, ha egyszer nekiveselkedünk. Így hát készítettünk nektek egy rövid útmutatót, melyben domináns hangszerekre bontva kalauzolunk végig titeket a klasszikus albumokon, előadókon. Vágjatok bele és hallgassatok jazz zenét!

Ének

billie.jpgAz érzelmek kifejezésére aligha van alkalmasabb “hangszer” az énekhangnál. Nem véletlen hallani gyakran ma is rádióban, filmekben Ella Fitzgerald, Billie Holiday vagy Sarah Vaughan dalait, akik mindannyian felkerültek a mi listánkra is. Chet Baker egy egészen más hangulatot képvisel: az 50-es évek amerikai lazaságának egyik nagy ikonja volt, énekesként, trombitásként és színészként is feltűnt. 

Billie Holiday: Lady in Satin

Sarah Vaughan: Sarah Vaughan 

Chet Baker: Chet Baker Sings

Trombita

clifford.jpgA trombita nem szorul bemutatásra, a kezdetektől feltűnt a legtöbb jazz formációban. Választottjaink közül Louis Armstrong, a nagy veterán, tőle tengernyi felvételt ajánlhatnánk. Legnépszerűbb albuma talán az Ella and Louis, amin a már említett Ella Fitzgerald is feltűnik. Miles Davis évtizedeken keresztül az egyik leginnovatívabb jazz zenész volt, a műfaj számos alternatívabb hullámát is erősítette. Sajnos Clifford Brown tragikus, korai halála miatt nem tűnt fel sok felvételen, viszont kétségkívül az egyik legvirtuózabb mestere volt a hangszernek.

Louis Armstrong: Ella and Louis

Miles Davis: Kind of Blue

Clifford Brown: Study in Brown

Gitár

szabo.jpgA legismertebb jazz gitáros Django Reinhardt, azonban tőle nincs lehetőség albumot hallgatni, csak összeállításokat. Listánkba így nem került be, de mindenképpen meg kell őt említeni. Wes Montgomery és Joe Pass választott albumainak a címe sem hazudik, mindketten a modern jazz legkiválóbb zenészei közé tartoztak. Listánk egyetlen magyar tagja itt jelenik meg: Szabó Gábor, aki itthon szinte ismeretlen volt a 90-es évekig, miközben a 60-as, 70-es években a legnagyobb jazz zenészekkel játszott a tengerentúlon. Meghatározó albumát, a Spellbindert válaszottuk ki, ezen remekül megjelennek a különböző műfajokból szerzett inspirációi; ez egész életművére jellemző.

Wes Montgomery: The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery

Joe Pass: Virtuoso

Szabó Gábor: Spellbinder

Szaxofon

sonny.jpgA XIX. században nem terjedt el, később mégis a jazz egyik legmeghatározóbb hangja lett. Már a 20-as években feltűnt mint szólóhangszer, de az 50-es, 60-as évek zenei forradalmával ért népszerűsége csúcsára. Mi is ebből, a kísérletezésről és a műfaj tágításáról szóló időszakból választottunk nektek pár albumot.

Sonny Rollins: Saxophone Colossus

Eric Dolphy: Out to Lunch

Ornette Coleman: The Shape of Jazz to Come

Klarinét

goodman.jpgA korai, főleg világháború előtti jazz meghatározó hangszere. Ebben az időszakban azonban még nem készítettek albumokat, csak különálló számok voltak. Csalnánk, ha egy best of vagy compilation gyűjteményt raknánk ide, ezért klarinétosok közül koncertfelvételeket és előadókat tudunk ajánlani.

Benny Goodman: The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert

Artie Shaw, Sidney Bechet, Pee Wee Russell

Zongora

ellington.jpgHa a jazz nem is a hétköznapjaitok része, a 2016-os La La Land mindenkihez közelebb hozta, melyben feltűnhetett, hogy a zongora a jazz elengedhetetlen része. Adhat ritmust, kísérhet dallamot vagy éneket, és szólhat szólóban is. Duke Ellington a jazz történetének egyik legnagyobb hatású alakja, a newporti jazz fesztiválon felvett lemeze pedig kötelező darab. Thelonious Monk a második legtöbb felvételt megélt zongorista Ellington mögött, ráadásul különleges improvizációs stílusáról ismert. A Grammy-életműdíjas Dave Brubeck szerzett balettzenét, filmzenét és misét is, de legfőképpen jazzt. A korszak nagy zenészeivel mind alkotott közösen, sőt egyszer még Gorbacsovnak is játszott Moszkvában.

Duke Ellington: Ellington at Newport

Thelonious Monk: Thelonious Monk with John Coltrane

Dave Brubeck: Time Out

Dob, nagybőgő, harsona

mingus.jpgKiegészítő hangszerként gondolunk rájuk, hiszen a dob és a bőgő általában a ritmust szolgálja, nem a dallamot, a harsonát pedig - míg a dixieland és a swing érában elengedhetetlen tagja volt a zenekaroknak - ritkán halljuk szólóban. Mégis több jazztörténeti figura kiemelkedett hangszerével, sőt népszerű zenekart is vezetett. Charles Mingus legendás nagybőgős és zenekarvezető, az általunk ajánlott lemezen kívül a Mingus Ah Um is jó kezdésnek. Art Blakey dobosként volt zenekarvezető, hatalmas életművéből számtalan albumot ajánlhatnánk, a Moanin’ címűre esett a választás. Jack Teagarden  a háború előtti jazzélet jelentős szereplőivel játszott, tőle az 1955-ös Jazz Great című albumot választottuk, amit már a saját zenekarával vett fel. 

Charles Mingus: Blues & Roots

Art Blakey: Moanin’

Jack Teagarden: Jazz Great

Extra

milt_jackson.jpgArról is szót kell ejteni, hogy a jazz teret engedett pár, a könnyűzenében - vagy akár általánosságban - szokatlan hangszer “szólókarrierjének” is. Ezek közül mi a vibrafont és a fuvolát választottuk ki, pár albumra koncentrálva. Látszólag Milt Jackson az egyetlen zenész a listánkon, akitől így albumot szerepeltetünk, ez nem véletlen: a Bags & Flutes lemez Bobby Jaspar fuvolajátéka miatt került a válogatásunkba, míg Milt Jackson vibrafonja a Wizard of the Vibes című albumon szól többet. 

Milt Jackson: Bags and flutes

Roland Kirk: I talk with the spirits

Gary Burton: Like minds

Nagyon fontos megjegyezni, hogy a jazzt szinte kizárólag zenekarok játszák. Ez alatt azt értjük, hogy nemcsak az album előtt álló neveknek érdemes utánanézni, ha megtetszik valami az ajánlottak közül, hanem a többi zenésznek is. Egy kiemelkedő produkcióhoz a zenekarok minden tagjának jónak kell lennie, így hiba lenne egy-egy albumot egyetlen zenész zsenialitásának tulajdonítani.

A bemutatott albumok mindegyikéből kiválasztott kedvenc számainkból készítettünk nektek egy playlistet, ezt itt éritek el: Jazz Classics lista

 

Képek forrása: pexels.com, Columbia Records, Capitol Studios, Prestige Records, Atlantic

Mi szóljon a karanténban? - Klasszikusok kezdő jazz hallgatóknak (lejátszási listával) Tovább
A benyomás ereje - Mit tanít nekünk Claude Monet az otthonlétről?

A benyomás ereje - Mit tanít nekünk Claude Monet az otthonlétről?

claude_monet_sunset-on-the-seine-at-lavacourt-winter-effect.jpg

Monet már egészen fiatal korában elkezdett a művészet felé orientálódni: Eugene Boudin jóvoltából rátalált a brit gyökerekkel rendelkező plein air mozgalomra, amely megalapozta saját stílusát, a későbbiekben pedig az impresszionizmust is, amit Párizs-környéki művésztársaival az 1860-as évek elején hozott létre. Miért érdekes ez éppen most? Sebesen változó, állandó igazodást követelő életvitelünkben nem sok időnk jut a szemlélődésre - néha azonban a sors úgy hozza, hogy a világ összes ideje a nyakunkba szakad. Ahelyett, hogy a közösségi médián ütnénk el az időt, érdemes egy kicsit kilépni a virtuális terekből, és belemerülni valóságba - a képzőművészet ennek tökéletes tárgya lehet. (Borítókép: Wikipédia Commons)

Írta: Lázár Fruzsina

monet_in_his_garden2.jpgMonet a képi ábrázolás evolúciójának forradalmi idejében élt. Akkoriban jelent meg a fényképezés, amely a realizmust egészen új szintre emelte: nem kellett többé órákon keresztül mozdulatlanul ülni egy portréért. A valósághűség már nem attól függött, mennyire volt tehetséges egy festő. Az új masinának csupán egy kis fény kellett, és az eredmény olyan lett, mintha tükörbe néztek volna; az emberek szabadon birtokolhatták saját képmásuk tetszőleges számú másolatát. (Kép: Monet giverny-i kertjében, 1905; forrás: Pinterest)

Mi sem lehangolóbb, mint ráébredni arra, hogy van egy mechanizmus, ami tökéletesen helyettesíti, sőt, felülmúlja az emberi munkát. Néhány tizenkilencedik századi festő szomorkodás helyett letért a kitaposott útról, és kiment a szabadba. Gyors, finom ecsetvonásokkal dolgoztak, munkáikhoz nem használtak vázlatokat, érzékeikre hagyatkoztak. Míg a fénykép lencséje az objektív igazságot keresi, az impresszionista mozgalom a pillanatnyi benyomásról szól: ezek a festők az örökmozgó fényt igyekeztek lekövetni. Ez gyakran azt jelentette, hogy naponta csak néhány percük volt festeni: John Singer Sargent brit impresszionista Carnation, Lily, Lily, Rose című műve két éven keresztül készült, (egy videó erről az elképesztő munkafolyamatról), épp azért, mert a képen megörökített fényviszonyok csupán egy rövid ideig voltak láthatók alkonyat idején.

carnation_lily_lily_rose_john_singer_sargent.jpg

Az azonnaliság korában ezt nehéz értelmezni. Ha látunk valami szépet, lefényképezzük, hogy velünk maradjon a kellemes érzés, amit a látvány ébresztett bennünk. De hogyan maradhatna meg ez egy egyszerű képben? A valóság mindenki számára máshogy néz ki, de egy sietve elkészített fotóban ez az egyediség nem tükröződik. Az elhamarkodott fotózással sokszor megszakítjuk a befogadás folyamatát, megelégszünk azzal, hogy birtokolhatjuk a valóság egy lenyomatát. Ez a lenyomat azonban leredukálódik egy cseppre a tengerben, amelyet semmi sem különböztet meg a többitől. Nemsokára érdektelenné is válik, és mi továbblépünk. (kép: Wikipédia Commons)

Claude Monet ellenben a színek és fények festője volt: az általa vallott művészetben az áll a középpontban, hogy ki hogyan látja a világot. A szem és a lélek között közvetlen útvonal van.

Manapság annyira rászorulunk a minket körülvevő tengernyi előregyártott mintára és világértelmezésre, annyira összenőttek a preferenciáink a trendekkel, olyan kevés időnk és lélekjelenlétünk van arra, hogy csak szemléljünk és befogadjunk, és ne akarjunk azonnal reprodukálni vagy felülmúlni másokat… Néha eszembe jut, hogy talán már csak akkor és úgy látjuk meg a szépet a világban, ahogy az algoritmusok által gondosan kiválogatott tartalom meghatározza számunkra.

Az otthonlétben megélhetjük, hogy az életünket egy olyan külső erő alakítja át, amelyet nem tudunk megkerülni. Minden lelassul körülöttünk, a ritmusunk, az eddig jól működő szokásaink egy időre hasztalanná válnak. Mintha légüres térbe kerültünk volna, semmi sem történik.

Az impresszionizmus arra tanít minket, hogy ebben a csendben, látszólagos mozdulatlanságban is folyik tovább az élet. Most megkaptuk a lehetőséget, hogy megérkezzünk a saját valóságunkba, hogy időt és teret adjunk a benyomásainknak, hogy nézzük a körülüttünk izgő-mozgó, folyton változó világ apró csodáit, az arcunkat a fény felé fordítsunk, lélegezzünk, és pihenjünk.

Monet vízililiomai:

water_lilies_monet.jpg

Forrás: Wikimedia Commons

 

Források:

https://www.alkotasutca.hu/claude-monet

https://www.tate.org.uk/art/art-terms/i/impressionism

https://www.tate.org.uk/art/artists/claude-monet-1652

A benyomás ereje - Mit tanít nekünk Claude Monet az otthonlétről? Tovább
Az otthoni kultúra ára csupán egy korona

Az otthoni kultúra ára csupán egy korona

bruno-cervera-azsk_6imt3i-unsplash.jpg

Karanténális programajánlónkban fény derül arra, mit nem csináltak a karanténba kényszerült kereskedők a nagy pestisjárvány idején, illetve, hogy mi mihez kezdhetünk otthon magunkkal. Koronázzuk meg a kultúrát!

Írta: Szatmári-Schubauer Solt

 

1377. július 27-én, mikor még a patkányok nem jártak mémekben örömtáncot, hogy nem ők okozták a járványt, a Dubrovniki Nagytanács határozatot hozott, hogy mielőtt a kereskedők, illetve egyéb utazók a városba lépnének, kötelesek harminc napig a külvilágtól elszigetelt táborokban tartózkodni. Ott aztán vagy a betegség vagy az unalom végzett velük. Ugye se könyvek, se Netflix, se 9gag. Viszont milyen jó dolgunk van, hogy a XXI. században ezek mindegyikével rendelkezünk.

2020-ban már a karanténban is ezerrel pörgünk, betűről betűre megismerjük a házi könyvtár repertoárjának összes tagját, majd hamar ráununk a kedvelt filmsztárok és mémalakok milliószor újranézett arcaira. Ilyen körülmények között hamar a karanténspleen jéghideg bányatavába eshetünk, amelyből csak a kultúra kellemesen meleg keze húzhat ki.

A szerencsénk az, hogy ebben a nehéz időben a kultúra, mint egy félelmet nem ismerő netpincéres futár, házhoz jön. Az étlap pedig, amelyről rendelhetünk, igen változatos. Vérbeli ínyencek és kezdő kísérletezők egyaránt bátran rendelhetnek.

Heti ajánlat:

vladimir-fedotov--w-v5grg9-0-unsplash.jpgSzínház szeletek

A nagyétkűek számára a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház 15 előadását teszi ingyenesen elérhetővé youtube csatornáján.

A monodrámák szerelmesei a Vimeo oldalán érhetik el Vajda István Pedig én jó anya voltam című művét Anger Zsolt rendezésében, Pogány Judit kitűnő alakításával megfűszerezve.

Akinek este jön meg igazán a kultúrvágya, annak március 24-én a Bartók Kamaraszínház felvételről közvetíti Kuplékirály névre hallgató előadását.

A német kultúrkonyha kedvelői sem csüggedhetnek, hiszen a berlini Schaubühne minden napra mást kínál az érdeklődőknek.

 william-krause-0zerrbey8xm-unsplash.jpg

Frakkban a fotelben

Elő a frakkokat és az estélyiket, a monoklikat és a lornyonokat, mert a Zeneakadémia március 22-én este fél nyolctól minden szerdán, pénteken és vasárnap zenei kuriózumokkal készül a komolyzenét kívánóknak!

Akik külföldi dallamokra vágynak, azok is megtalálhatják a nekik való operát a berlini Staatsoper előadásai között.

 

Ínyenc irodalom

A házi könyvtár kimerültével a Digitális Irodalmi Akadémia oldalán szabadon szemezgethetünk száz író, illetve költő teljes életművéből.

Aki a különlegeset hajszolja, az a Getty virtuális könyvtárában számos olyan ingyenes olvasmányt találhat, amely már esetleg fizikai állapotban el sem érhető.

 

Távolsági tárlat

Ha legalább virtuálisan kimozdulnánk, irány a gyulai vár és az Almásy-kastély, ahol önállóan járhatjuk be az elmúlt idők zugait.

A Műcsarnok is élvezetes virtuális sétákat biztosít annak, aki kulturálódva mozgatná meg tagjait az interneten. 

 

Netflix nélkül

Amennyiben valaki nem született kalóznak, a Magyar Filmadatbázis száz filmet biztosít legálisan ingyenesen.

Maradjunk otthon, vigyázzunk a kultúrára!

 

2020. március 22.

Képek: Unsplash

Az otthoni kultúra ára csupán egy korona Tovább
Élősködők - Spoilermentes kritika és programajánló

Élősködők - Spoilermentes kritika és programajánló

parasite_birthday.jpg

Hogyan lehet kritikát írni egy olyan filmről, amelynek éppen a rétegek lefejtésében rejlik a lényege, ahol a cselekmény “extra” tartalmára jócskán várni kell? Ebben az írásban ezt kíséreljük meg az Élősködők kapcsán, és egy kis ízelítőt adunk a mű látványvilágában rejlő különlegességekből is, hiszen a napokban a Corvinuson is megnézhetitek! (borítókép: La Voz)

Írta: Lázár Fruzsina

Mostanra talán már senkinek nem kell külön elmondani, hogy az Élősködőket a 2020-es Oscar gálán négy díjjal is jutalmazták. Bon Joon-ho filmje volt az első nem angol nyelvű film a gála történelmében, amelynek odaítélték a legjobb filmért járó díjat - ez pedig akár a laikus szemlélő számára is megérdemeltnek tűnhet.

parasite_gettyimages.jpgA film egy szegény és egy gazdag család életét állítja szembe: ahogy a történet kibontakozik, két szinte teljesen elkülönülő világ egymásba csavarodását kísérhetjük végig. A kontraszt nem csak a cselekmény, hanem a kameramozgások, a látószögek megválasztásának szintjén is megjelenik; a filmben használt vizuális és strukturális elemek érzékenyen összesített kompozíciójában megmutatkoznak és kibontakoznak a társadalmi rendszer egyenlőtlenségei. (kép: IMDb)

Bong Joon-ho mesteri montázsaiban észrevehetjük, hogy egy-egy jelenet során nem vágással vált a két beállítás között; jellemző a kép vízszintes, gyakran szinte áramlást idéző mozgatása. Ez a dinamikusság a történetmesélés fontos eszköze: elsősorban vezeti a szemet, emellett olykor újabb elemeket hoz be a képbe, újrakeretezi a jelenetet, finoman magánál tartja az irányítást. Azzal, ahogy felhívja a figyelmet a precízen elrendezett részletekre, egyszerre nyújtja a nézőnek az önálló felfedezés és az elengedett sodródás élményét.

Példák az ilyen típusú kompozícióra:

parasite_1.png

parasite_2.png

parasite_3.png

(forrás: Thomas Flight YouTube)

A négytagú Kim család egy szuterénben él, lakásuk egyetlen ablaka a járda magasságában helyezkedik el, a napfény elvétve talál csak be a sötét helyiségbe, és ahhoz, hogy kijussanak az utcára, fel kell mászniuk néhány lépcsőfokon. Zsúfolt kis szoba, korlátozott mozgástér: szűk képkivágások mutatják, milyen nélkülöző és bezárt életet él ez a család.

A Park család háza ellenben csupa fény és tér. Tágas lépcsőház, kertre néző hatalmas üvegablak, finom színek, ragyogó felületek. A tekintetünk szabadon felfedezheti a terepet, sehol nem akad bele málló vakolatú falakba, kupacban álló kacatokba. A Kim család “félig föld alatti” állapotának érzékletes ellentételezéseként az ő házuk egy domb tetején áll, de még a kaputól is lépcsők sora vezet fel a bejárati ajtóig.

A történet egyszerű: Kim Giu, a Kim szülők egyetemista korban lévő fia egy szerencsés fordulat nyomán angoltanári állást kap a Park családnál. Látva a fényűzést, fondorlatos tervet kezd szövögetni - és a Kim család kitúrva a régi, megbízható alkalmazottakat, szépen lassan beférkőzik a Park család életébe. Kockázatos lépéseik szórakoztató sora következik, amíg a cselekmény el nem jut a csúcspontjáig, amit akár telítettségi pontnak is hívhatnánk. Érezzük, hogy ennek még itt nincs vége… És valóban nincs.

bongjoonho.jpg“Ugyan zsánerfilmeket készítek, mégsem követem az ilyen típusú filmkészítésben használatos nyelvet. Megtöröm a zsáner szabályait: így próbálok üzeneteket közvetíteni a társadalomról.”

- Bong Joon-ho a saját rendezői elveiről (IMDb)

 

 

A zsánerfilm a populáris kultúra műfaja, a közönségfilmek kategóriájába tartozik. Célja a szórakoztatás, profitszerzés.

Egy spoilermentes kritika az Élősködőkről olyan, mint a jéghegy csúcsát szemlélni: éppen csak kóstolót ad arról, milyen komplex élményt nyújthat a film. Meg kell nézni ahhoz, hogy megélhessük, milyen zsigeri reakciókat ébreszt: őszinte nevetést, a rettegés szorítását, méltatlankodást, együttérzést. Igazán mély, ösztönös reflexeket mozgósító alkotás került ki a dél-koreai stáb kezei közül, amely olyan észrevétlenül, olyan kiváló arányérzékkel adagolja nekünk a feszültséget és az enyhülést, hogy a végén, míg futnak le a  fehérbetűs nevek a fekete képernyőn, mi csak ülünk, és zsibbadtan várjuk az ébredést.

A filmet március 3-án 19 órától a Corvinus Művészeti Akadémia szervezésében (újra) megnézhetitek a NapKöziben!

87521941_3104663182890606_378241208364826624_n.jpg

Facebook-esemény: https://www.facebook.com/events/2552263901662126/

források: https://www.youtube.com/watch?v=ZF6O93noHRc

https://www.imdb.com/name/nm0094435/bio?ref_=nm_dyk_qt_sm#quotes

https://oscar.go.com/news/2020/oscar-best-picture-winner-2020-is-parasite

 

Élősködők - Spoilermentes kritika és programajánló Tovább
Könyvajánló – Akik a NAT-ból kimaradtak

Könyvajánló – Akik a NAT-ból kimaradtak

konyvajanlo_1.pngPár hete jelent meg az új Nemzeti Alaptanterv, mostanra pedig már a pontos kerettantervbe is beleolvashatunk. Tematikus könyves sorozatunk első részeként összegyűjtöttünk nektek három könyvet, ami nem került bele a gimnáziumi tananyagba, de bármikor, akár egy egyetemi lyukasórában érdemes elolvasni.

Írta: Sipos Sára

Történt pár változás az olvasmányok tekintetében, így olyan írók, költők életműve maradt ki vagy rövidült az új tantervben, akik amellett, hogy méltó módon képviselik a magyar irodalmat, fiatalok számára is olvashatók, sőt még gondolkodásra is sarkallhatnak. Ezekből válogattunk három nagy kedvencet, amelyek ha a gimnázium alatt ki is maradtak, az egyetem közben bármikor bepótolhatók.

Szerb Antal: A Pendragon legenda

594.jpgSzerb Antalt, mint irodalomtörténészt szokták emlegetni a gimnáziumi irodalomórákon, íróként azonban nem kapott helyet az új NAT-ban. Leghíresebb regénye a zseniális Utas és Holdvilág, mely hihetetlenül mély rétegeket hordoz, de az íróval való megismerkedéshez nagy falat lehet. Ha most olvasnátok tőle először, akkor A Pendragon legendával kezdjétek! Ez a regény tulajdonképpen nem egy műfajt képvisel, hanem minden egyszerre: krimi, ismeretterjesztő, szépirodalom, történelmi regény és filozófiai mű, és ezek paródiája is egyben.

Soknak tűnhet, de Szerb Antal bravúrosan keveri ezeket, olyan érzékkel, ami páratlan írói képességről és műveltségről tesz tanúbizonyságot. A történet a 30-as évek Angliájában játszódik, és Bátky János művelt, jómódú, ám kissé szerencsétlen bölcsész kalandjait követi végig. A kultúrtörténeti kutatásokat végző Bátky meghívást kap egy ősi kastélyba, innentől pedig nincs megállás: gyilkosság, emberrablás, biológiai kísérletek, alkímia, vagyonszerzésre irányuló bűntény, erotika és kísértetek követik egymást. A regény mozgalmas, olvasmányos, rendkívül humoros, egyszerre tökéletes detektív-kalandregény és annak tökéletes iróniája. (kép: Szerb Antal, forrás: port.hu)

Ottlik Géza: Hajnali háztetők

fortepan_107338-min.jpgOttlik legismertebb, legfontosabb műve (a korábban kötelező olvasmány) Iskola a határon egy rövid részlete szerepelni fog az irodalom tankönyvekben. Ha megrémiszt a regény vastagsága, akkor a kevésbé ismert Hajnali háztetők című írását ajánlom. „Az Iskola a határon a centrális főmű, a Hajnali háztetők a titkos favorit, az alternatív kedvenc”- olvashatjuk a könyv egyik újabb kiadásának fülszövegén. A főszereplő Halász Péter művész, az ő életének egyes fejezeteit meséli el a narrátor, Bébé. (Egyébként mindketten szereplők az Iskola a határonban is.) 

A történet keretét az 50-es évek nyújtják, míg a fő cselekmény a 30-as években játszódik. A mű több mint egy festő életeseményeinek láncolata, mert egy korrajz is egyben, sőt: az élet olyan megfoghatatlan és fontos témáihoz nyúl hozzá, mint a barátság, szerelem, hűség, haza és a művészet. Teszi mindezt szelíden, borzongatón, gyönyörű megfogalmazásban. Átvezet a korabeli Budapesten is, ahol szól a jazz, egymás mellett él a bohém művészközeg és a kétkezi munkásosztály, folyik az élet és mindig újra hajnalodik. Ha egyszer kora reggel sétálsz az üres, bérházas utcákon, látod majd Ottlik alakját, ott jön veled szemben. (képen: Ottlik Géza; Fortepan, adományozó: Hunyadi József)

Márai Sándor: Az igazi

marai2.jpgMárai Sándornak egy verse maradt a tantervben, a korábbi kötelező olvasmány, A gyertyák csonkig égnek már nem képezi részét. Pedig tőle bármikor, bármit, csak olvassuk! Szívem szerint többet is ajánlanék, de kezdjétek talán Az igazi című művével. A könyv egy válás, egy tönkrement házasság története, két monológból áll: először a nő, majd a férfi szemszögéből ismerjük meg az eseményeket. Márainál azonban sosem csak a történeten van a hangsúly, a további tartalom ott bújik a csodaszépen megírt mondatokban, amelyek nem véletlenül teszik Márait az egyik legszebben megszólaló magyar íróvá. 

A kapcsolat elbeszélésén keresztül tanít minket az értelem és érzelem kapcsolatára, személyes és életviszonyok összefüggéseire, magányra, szenvedélyre, igazságra, a történelem kikerülhetetlenségére, férfi és női kötelékekre, a valóságra. Igen, tanít minket, mert ahogy olvassuk, úgy érezzük, tud valamit az életről, az emberről, amit mi nem, de átadja, ha figyelünk rá. Ezért Márai a mélylélektan géniusza. Sajog a lelkünk a regénytől, mert (ugyan közhely, de tény) az igazság néha fáj. Az író megosztja velünk a tudást, majd osztozik a fájdalmunkban, hogy a valóságot ne csak befogadjuk, hanem elfogadjuk, sőt meg is éljük. (Kép: Fortepan (33317), ismeretlen szerző: Márai Sándor)

Könyvajánló – Akik a NAT-ból kimaradtak Tovább
Visszatér az európai topfoci - Meccs beharangozók, esélyek és érdekességek a BL tavasz nyitányán

Visszatér az európai topfoci - Meccs beharangozók, esélyek és érdekességek a BL tavasz nyitányán

gettyimages-1197509469.jpg

Az őszi csoportmeccsek végeztével a héten végre visszatér az európai klubfutball krémje. A Bajnokok Ligája az egyenes kieséses szakasszal folytatódik. A továbbjutók szempontjából az idei év különleges, hiszen mind a 16 csapat az öt top bajnokságból került ki. Az angol és a spanyol bajnokság négy-négy továbbjutóval képviselteti magát, mellettük három német, három olasz és két francia csapat jutott tovább a csoportküzdelmeken. Cikkünkben a nyolcaddöntők párosításait vizsgáljuk meg kicsit közelebbről, és végigvesszük azokat a kulcskérdéseket, amik akár a továbbjutást is eldönthetik. 

Február 18. 21:00 - Atletico Madrid-Liverpool (TV: M4 Sport)

gettyimages-1199074439.jpgMár az első meccs betudható egy rangadónak. A regnáló bajnok és ebben a szezonban hazai bajnokságában veretlen Liverpool a védekezéséről és meglepetéseiről híres Atletico Madridhoz látogat kedd este. A két csapat legutóbb tétmeccsen az Európa Ligában találkozott, ahol az elődöntőben a spanyol csapat tudott továbbjutni és ezzel együtt bezsebelte az Európa Liga trófeát. Most fordított a helyzet, hiszen a Liverpool még az élmezőnyből is kiemelkedik. A Salah, Mané, Firmino hármas mellett a minőségi szélsővédők, Robertson és Alexander-Arnold játéka ugyanúgy veszélyes lehet majd. (Fotó: Robertson, uefa.com)

Az évek során viszont többször is láthattuk, hogyan sikerül Diego Simeone csapatának és a védekezésre, gyors támadásokra épülő taktikájának elrontani a magasabban jegyzett csapat játékát. Ettől függetlenül a madridi csapat továbbjutása meglepetés lenne, hiszen a Liverpool idei célja a triplázás, a hazai bajnokság és a kupa mellett meg szeretnék védeni Európában is a címüket a legrangosabb kupaporondon.

Február 18. 21:00 - Dortmund-PSG (TV: Spíler 2)

sanchohaaland.jpgA keddi nap másik meccsén sem fog süllyedni a színvonal. A Dortmund ihletett formában játszik a bajnokságban. Ehhez nagyban hozzájárult a télen a Lipcséből Dortmundba igazoló norvég csodagyerek, Erling Haaland földöntúli játéka is. A Bundesliga történetének első olyan játékosa, aki az első öt meccsén nyolc gólig jutott. Legutóbb a Frankfurtot tömték ki négy góllal Valentin-napon, ahol Haaland mellett kiemelkedő teljesítményt nyújtott az assistkirály Jadon Sancho és Hakimi is. A német bajnokság kimenetele még teljesen nyílt, köszönhetően a Bayern bukdácsolásának és a Dortmund szárnyalásának. A sárga-feketék jelenleg egy ponttal lemaradva másodikok a tabellán. (Fotó: Haaland és Sancho, uefa.com)

A párizsiak helyzete a bajnokságban már sokkal unalmasabb. Valószínüleg idén is behúzzák a nagyjából háromcsapatos Ligue 1 első helyét. Európában viszont nem áll jól a csapat szénája. Az anyagi háttér és a játékosok minősége miatt mindig magasra teszik a lécet Párizsban, de eddig még nem sikerült megugrani azt. Tavaly a Manchester United ejtette ki a PSG-t a nyolcaddöntőben egy drámai fordításban. Idén adva van minden: Neymar nem sérült, a védelem teljesen összeállt Keylor Navas vezérletével, Mbappé pedig ugyanúgy szállítja a gólokat. Thomas Tuchel a volt dortmundi edző most ellenfélként tér vissza a Signal-Idua Arena rettegett gyepére, és újra bizonyíthat, hiszen Párizsban régóta várják már azt a BL-serleget.

Február 19. 21:00 - Atalanta-Valencia (TV: Spíler 2)

finale-tifosi-atalanta-696x391.jpg

(Fotó: az Atalanta tábora, uefa.com)

A szerdai nap kicsit gyengébb eresztés a keddihez képest, de aki eljutott a nyolcaddöntőig, annak van keresnivalója a BL-ben, mint a BL idei kiírásában meglepetéscsapatnak számító Bergamoi alakulatnak. Az Atalanta a csoportkörben a Manchester City mögött végzett, akikkel a hazai meccsükön egy színvonalas döntetlent tudtak játszani. Az olasz bajnokságban az első három hely mögött kissé lecsúszva a negyedik, jövőre is BL indulást érő helyet foglalják el. Az Atalanta egy veszélyes sötét ló ebben a párosításban. A „lőjünk eggyel több gólt, mint az ellenfél” mentalitás meg is látszik a pályán, hiszen mindig szórakoztató, sok gólos meccseket hoznak. Ebben a bajnokságban sikerült öt góllal megruházni a Parma és az AC Milan csapatát, valamint hetet lőttek a Torinonak is. 

A spanyol Valencia már hullámzóbb teljesítményt nyújt a bajnokságban. Kiestek a spanyol kupából, de döntetlent játszottak legutóbb a már fentebb említett Atletico Madrid ellen. Télen sikerült a középpályát is megerősíteni, pont az olasz AS Roma csapatából érkezett kölcsönbe Florenzi, aki viszont eddig csak a durvaságával és piros lapjával tudott kitűnni a csapatból. A két csapat végső győzelemre való esélyei igen alacsonyak, két nagyjából egyenlő erősségű csapat találkozója várható szerdán.

Február 19. 21:00 - Tottenham-RB Leipzig (TV: M4 Sport)

son_20200205_223725_1.jpgA nap másik meccsén az edzőváltáson is áteső észak-londoniak fogadják a Lipcsét. José Mourinho irányítása alatt a Tottenham jelen pillanatban felfelé ível, de ez egyik pillanatról a másikra változhat. A kupában sikerült továbbjutniuk, a bajnokságban pedig megviccelték a Manchester Cityt, így hosszú idő után Mourinho tudott győztesként kijönni a Guardiola által irányított csapattal szemben. Harry Kane hosszú sérüléséből fakadóan a Son-Alli duónak kellett felvennie a góllövő cipőjét az utóbbi időben. Ezt segítve igazolták télen a holland PSV-ből Steven Bergwijnt is, aki az első meccsén be is talált a bajnokságban. (Fotó: uefa.com)

Ami a Lipcsét illeti: legutóbb, a klub történetében először, döntetlent játszottak a Bayern München csapatával, ezzel ugyanúgy, mint a Dortmund egy ponttal vannak csak lemaradva az első helytől. Ennek a meccsnek van egyedül magyar vonatkozása, hiszen a nemzeti válogatott, Gulácsi Péter kirobbanthatatlan a németek kapujából, és az elmúlt időben is egyenletes formát produkál. A másik (honosított) magyar, Willi Orban sérülés miatt nem fog pályára lépni. A két csapat első, történelmi összecsapása lesz a szerdai.

Forrás: eredmenyek.com

 

Gajdics Bálint

2020. február 17. 

A Közgazdász Online további cikkeiért kövesd be a Facebook-oldalunkat! 
https://www.facebook.com/corvinuskozgazdasz/

Visszatér az európai topfoci - Meccs beharangozók, esélyek és érdekességek a BL tavasz nyitányán Tovább
Ma is ilyen nővé érni? – Kisasszonyok filmajánló

Ma is ilyen nővé érni? – Kisasszonyok filmajánló

img9.jpg

Kislánykoruk óta együtt játszottak, sírtak, várva várták édesapjuk levelét a hadseregből, szivarozást utánozva bújtak meg a padláson, egybeforrtak könnyekben és gyöngyöző kacajokban. Egy ízléses és bájos film négy fiatal hölgyről, akik bár nagyon különbözőek, együtt küzdenek a beteljesült életért a felnőtté válás és a nővé érés kihívásai között. Egy örökérvényű 19. századi történet elevenedik meg előttünk a modern filmkészítés aranyporával behintve, amint a vásznon felnyitják a Kisasszonyok (Little Women) első kiadásának vörös bőrkötéses borítóját. 

Írta: Taxner Tünde

Abba a korba, az 1860-as évekbe repít minket a film, amiről azt hisszük, hogy csak plasztikus képekben, hosszú ruhák fodrain keresztül tudjuk megközelíteni. Egészen addig, amíg meg nem elevenedik előttünk a konflisokkal, árusokkal, cilinderekkel rohanó New York és egy fiatal hölgy elszánt mosolya. Jo March (Saoirse Ronan) Massachusetts egyik kicsi, erdők és tavak között meghúzódó falvából került fel a nagyvárosba, és írásai sikeres publikálása miatt boldogan szárnyal a nyüzsgő utcán. Jo álma írónőként önállóan helytállni, a családját ellátni és véletlenül sem férjhez menni.  

newyork.jpg

Konflis: Egylovas könnyű bérkocsi, egyetlen kétszemélyes utasüléssel, amelyet harmonika-szerűen leereszthető ernyővel szereltek fel. A 19. században konflisok járták a nagyvárosok utcáit. A konflis akkoriban gyors közlekedési eszköznek számított. (Forrás: WikiSzótár)

 

A képen a New York-i Broadway látható 1880 körül. 

 

Louisa May Alcott amerikai írónő regénye Greta Gerwig rendezésében korhűen elevenedik meg a néző szeme előtt, amelynek az elmúlt hetekben volt a magyarországi premierje, és Oscar-díjra is esélyes lehet. „Édesapa kisasszonyai” négyen vannak, Jo mellett az álmodozó Meg (Emma Watson), a legkisebb, csöndes és rendkívül muzikális Beth (Eliza Scanlen) és a szenvedélyes, festőnőnek készülő Amy (Florence Pugh). Szerető családi közegben nőnek fel, édesanyjuk, Marmee türelmes gondoskodásának és a szülők őszintén nagylelkű keresztény értékrendjének védőhálójában, viszonylag szerény anyagi körülményeik azonban mindegyik lány jövőképét formálják. 

lw.jpg

A konzervatív angol arisztokrácia életét bemutató modern filmek és sorozatok, például a Downton Abbey világához hasonlóan, a March család életében is jelentős szerepet játszik az idős nagynéni, akit Meryl Streep finoman bújtatott öniróniával, hitelesen alakít. Ő suttogja a lányok fülébe: az élet egyetlen célja az lehet, hogy gazdag férjet találjanak maguknak. Meget csábítják a bálok, a drága ruhakelmék, de szerelemből házasodik, míg Amy Párizsba utazik, hogy festészetet és férjkeresést tanuljon. Jo, akinek karaktere a képzeletünkben összemosódhat a regényíró, Alcott alakjával, a saját lábán szeretne megállni és az írásból megélni. A 21. század harcos forgatagában talán vele tudunk a legjobban azonosulni, ő az a lázadó, keményfejű nő, akinek a gondolatai nem csak a házasság körül forognak, hanem érvényesülni szeretne. 

lw3.jpg

Meryl Streep mint Aunt March

A küzdelem a szerelem és a vagyon hatalma, befolyása ellen és az útkeresés fiatal nőként a 19. században más társadalmi és jogi körülmények között, de bizonyos szempontból ugyanúgy valósultak meg, mint ma. A divatos párkapcsolat elnevezés helyett a komoly elköteleződésnek a házasság adott keretet, de a romantikus szerelem eszménye már elevenen uralta a fiatalok fantáziáját, gondoljunk csak arra, hogy nagyjából 100 évvel a Werther sikere után járunk. Női karrierépítésről még senki nem beszélt, de a csírái már kikeltek az olyan tehetséges, kitartó és megzabolázhatatlan szellemű nőknek köszönhetően, mint Jane Austin, Majthényi Flóra költőnő, Hugonnai Vilma, az első magyar orvosnő vagy a Kisasszonyok fiktív, életrajzi ihletésű karakterei. 

A film a jellemeket helyezi a középpontba és csodálatos szereplőválogatást vonultat fel, ezért érzékenyen mutatja be, hogy ezek a másfél évszázaddal korábban élő nők ugyanolyan álmokat szőttek, ugyanúgy akadályokba ütköztek és ugyanúgy szenvedtek az érzelmek irracionális hálójában, mint ahogy mi tesszük. Viszont a Kisasszonyok fontos iránymutatással szolgálhatnak nekünk. Ők négyen mindenáron segítették egymást, virrasztottak a másik ágyánál amikor beteg volt, felismerték, amint a testvérük szerelmes lett, és színdarabokat adtak elő közösen a nappaliban. Az erős családi háttér és a gondos nevelés adta meg nekik a tartást, ami lehetővé tette, hogy a nőként helyesen döntsenek a sorsuk felől. Vagyis ne hagyják, hogy a körülmények határozzák meg, merre indulnak a felnőtté válás útján, hanem bízzanak magukban és egymásban, és mindig hallgassanak a szívükre, megérzéseikre.

lw2.jpg

Taxner Tünde
2020. február 7.
Képek forrása: Sony Pictures, IMDb, Flashbak

A Közgazdász Online további cikkeiért kövesd be a Facebook-oldalunkat! 
https://www.facebook.com/corvinuskozgazdasz/

 

Ma is ilyen nővé érni? – Kisasszonyok filmajánló Tovább
Stephen King újabban cukros itallal ijesztget 

Stephen King újabban cukros itallal ijesztget 

A legjobb Super Bowl reklámok és előzetesek egy csokorban

maxresdefault.jpg

Arya Stark dugóban ragad, a vadnyugaton mindenhol ismerik az Old Town Road-ot, a Coca Cola pedig arra hívja fel a figyelmünket, hogy próbáljunk minél hamarabb válaszolni, ha chatelünk valakivel. Ilyen és ehhez hasonló elborult, vicces, ötletes reklámok debütáltak a nagydöntő alatt, nem is beszélve az új filmelőzetesekről. 

Borítókép: Audi USA YouTube Channel

A Super Bowl Amerikában sokkal több, mint egy döntő. Emberek milliói ülnek le a tv elé a csapatoknak szurkolva, a játék élvezete vagy a Halftime Show miatt. Idén Jennifer Lopez és Shakira zenés, táncos produkciója szolgáltatta a félidei szórakozást, míg meccs közben a kisebb vagyont érő reklámok jelentették a kikapcsolódást azoknak, akik nem rajonganak a sport iránt vagy csak fújni akartak egyet levezetve a meccs feszültségeit (mert abból volt bőven). 

Korábban már írtam a Super Bowl gazdasági befolyásáról, most pedig Összegyűjtöttem a legjobb, legviccesebb reklámokat, és a legkomolyabb film vagy sorozat beharangozókat, amiket a nagydöntő alatt bejátszottak.

 

1. Vegyél két mainstream, trendi vagy divatos jelenséget az elmúlt évből és mixeld őket össze. Ezt tette az Audi is. A tavaly búcsúzó Trónok Harca sorozat ikonikus Arya Starkja a Jégvarázs fülbemászó Let it go című számát énekli a dugó közepén:

2. A következő kooperáció a Pringles chips és a legjobb animációs sorozat a Rick and Morty közös munkája. A Pringles új ízesítésű chipsei átveszik a hatalmat Morty fölött, akit most is csak a nagyapja tud megállítani:

3. A Mountain Dew cukros ital márka a Stephen King klasszikus, Ragyogás filmet és a Breaking Bad főszereplőjét Bryan Cranstont kombózta össze ebben a reklámban. Az elhíresült „Here is Johnny” ajtóba fejszével belevágós jelenetét gondolták újra zseniálisan:

4. A tavalyi év egyik legnagyobb slágerét az Old Town Road című szám lírai előadását láthatjuk a klipben már megszokott vadnyugati környezetben Lil Nas X és Sam Elliott közreműködésében. Kiváló mozgások és kiváló bajszok… ja és a Doritos chipset reklámozzák:

5. A Coca Cola a chatelés problémáira próbálja felhívni a figyelmet a legendás rendező Martin Scorsese és Jonah Hill szereplésével. Végül a háromszemű béka is megnyugodhat, ugyanis a Coca Cola energiaital hatására mindenki bulihangulatba kerül… legalábbis a reklám szerint:

6. Rátérve a filmekre, a Budapesten forgatott Fekete Özvegy is kapott egy új előzetest. A Bosszúállók szériában megismert Natasha Romanoff ügynök háttérsztorija májusban kerül a magyar mozikba:

7. A 25. Bond film Daniel Craig utolsó szereplése, mint a 007-es ügynök. A No Time To Die kiváló szereposztásban jön majd idén a mozikba. A 30 másodperces kis promo mellett egy teljesen új trailer is debütált vasárnap éjjel:

8. A Rozsdás Rákolló főnökura még meg is jegyzi, hogy igen sok pénzt elkérnek egy félperces előzetesért. A legújabb Spongyabob mozifilmben Csiguszt kell megtalálniuk Bikinifenék büszke lakóinak:

9. Lassan két kezünk sem lesz elég, hogy megszámoljuk hány Halálos Iramban film készült. Nyáron jön egy újabb. A kilencedik. Vin Diesel és a család, itt van hozzá az előzetes:

Ha egy sorozatban szereplést vállal el Al Pacino, az csak minőségi lehet. Az Amazonra még ebben a hónapban érkező új, megtörtént eseményeken alapuló Hunters sorozat egy több mint egy perces előzetessel rukkolt elő a Super Bowl-ra. Érdemes ránézni:

Az új Al Pacinoval fémjelzett sorozatba biztos érdemes lesz belenézni, ahogyan a  No Time To Die is egyértelmű kedvenc lesz majd...Lehet, hogy film közben pedig egy jó kis Morty féle Pringlest fogok ropogtatni.


Gajdics Bálint

2020. február 6. 

 

Stephen King újabban cukros itallal ijesztget  Tovább
Lejátszási lista: Záporoztak a jobbnál jobb albumok januárban

Lejátszási lista: Záporoztak a jobbnál jobb albumok januárban

borito.jpg

Van köztük indie pop, szörf-, garázsrock és rap is. Íme az öt legjobb januári album!

Írta és összeállította: Bálits Mihály

2020 első hónapja meglepően sok albummegjelenést hozott, legyen szó underground előadókról vagy az angolszász mainstreamről. A hónap közepén óriási meglepetésnek számított például, hogy korunk egyik legnagyobbra tartott rappere mindenfajta bejelentés nélkül kidobott egy nagylemezt, de tovább bővült az olyan kultikus rock együtteseknek a diszkográfiája is, mint a Black Lips.

Ugyanúgy, ahogy a decemberi évösszegző cikkünkben, itt is igyekeztünk minél különbözőbb műfajú zenéket kiválasztani, hogy mindenki megtalálja azt, ami neki tetszik. Ezen kívül a listában van magyar előadó is, akiknek koncertjére nemsokára el lehet (sőt érdemes is) látogatni. Fontos szempont még, hogy nem rendeztük sorrendbe őket, mert ilyen kicsi számnál és ennyire magas minőségű albumoknál egyszerűen értelmetlen lenne címkézni őket.

Viszont a cikk végén csináltunk nektek a lenti albumok legjobb számaiból egy 21 számos Spotify lejátszási listát, amit lehet hallgatni útközben, tanulás alatt vagy akár főzés közben is. Következzen tehát január öt legjobb albuma, alább pedig az ebből készült lejátszási lista, frissen, melegen, egyenest a stúdióból.

 

1. Black Lips — Sing in a World That's Falling Apart

Tavaly volt húsz éves az amerikai Black Lips, amely a világ összes fesztiválján A-listás fellépőnek számít. A mára már kultikus zenekarrá váló atlantai garázsrock banda tízedik nagylemezét dobta ki pár hete, amely a „Sing in a World That's Falling Apart nevet viseli. Cole Alexander és társai már rég nem az első albumra jellemző, kicsit torzított, stoner-, psy rockos vonalon mozognak, hanem sokkal inkább rátértek a klasszikusabb garázsrock és a powerpop útjára, amely természetesen még a 2003-as Black Lips című LP-n is hallható volt – bár akkor kevesebb hangsúlyt kapott. A 12 számból álló album játékos, kedves hangulata ugyanazt a felszabadult életérzést adja, mint majdnem minden lemezük: az eklektikus, countrys, néha psy rockos számokra mindenki ráharapna, aki valaha szerette az ehhez hasonló stílusokat.

Ajánlott szám: Hooker Jon 

 

2. Eminem — Music To Be Murdered By

Valószínűleg nincs élő ember a földön, akinek be kéne mutatni Eminemet, Slim Shadyt, Marshall Matherst, akármilyen néven hivatja magát. A januárban meglepetésszerűen kidobott Music To Be Murdered By című nagylemezét semmiféle előzetes bejelentés vagy marketingkampány nem előzte meg.

Egyszerűen annyi történt, hogy Eminem kiadta az egyik „legeminemesebb” lemezét, amin beszél szorongásairól, megemlít kortárs rappereket vagy celebeket (és egy kicsit beszól nekik), és megcsinál egy-egy olyan slágert, amit valószínűleg még sokáig fognak játszani a rádiók. Mindezt úgy, hogy Juice WRLD mellett Alfred Hitchcock is feetel benne.

Ajánlott szám: Godzilla

 

3. Mac Miller — Circles

A közel másfél évvel ezelőtt tragikus hirtelenséggel elhunyt amerikai rapper Circles című albumát posztumusz adták ki január elején. A Circles eredetileg két évvel ezelőtt jelent volna a meg Miller Swimming nevű nagylemezének csatolmányaként. Elméletileg már a felvétel fázisában tartottak, amikor a 26 éves rapper drogtúladagolásban meghalt. Ezt követően zenésztársa, Jon Brion dolgozott a lemezen, amit végül nemrég az elhunyt előadó családja jelentetett meg Instagramon.

Az album kirobbanó sikernek örvend, amiben nyilván közrejátszik az is, hogy egy elhunyt előadó lemezéről van szó. A Spotify és a Youtube megtekintéseket figyelembe véve az új dalok minden réginél előbb vannak: nem is véletlenül, hiszen az új album nagyon jól sikerült. Nem kifejezetten hiphop albumról van szó, az előadó gyakran ugrál stílusról stílusra, megjelennek lo-fi-s és dream popos hatások is, amiben valószínűleg Brion kezét lehet látni. Mindezekből Miller egyik legösszetettebb albuma kerekedett ki, amit nem hiába hallgatnak agyon szinte az összes felületen. Kár, hogy nem élhette meg.

Ajánlott szám: Good News

 

4. Mura Masa — R.Y.C.

23 évesen a legtöbb nagy fesztivált megjárta zenei producerként, több százmillió Youtube-letöltéssel együtt dolgozott olyan nevekkel, mint A$AP Rocky vagy Desiigner, szóval valószínűleg kijelenthető, hogy 2020-ban Mura Masa - polgári nevén Alex Crossan - a világ egyik (ha nem a) legjobb zenésze.

Hasonlóan az előző albumokhoz, az R.Y.C. is sokféle stílusú számból áll, de összességében az album magja az az agyon masterelt, lassú, popos világ, amiért a „Lovesick” óta annyian szeretik a brit zenészt. Lassú, r&b témák követik az eggyel szintisebb, keményebb részeket – ez pedig az jelenti, hogy az R.Y.C.-ben mindenki megtalálja a neki tetsző számokat, kivéve, ha a delikvens elvakult gitárzene rajongó.

Pedig itt is van gitár (Deal Wiv it vagy vicarious living anthem), csak meglepő, hogy a következő track – vagy akár a szám második fele – átmegy lassabb, eufórikusabb, szintis popzenébe vagy akár Milo szerű melankólikus hiphopba. Valahol ebben rejlik Mura Masa titka: nagyon sok műfajon keresztül tudja egyszerűen bemutatni az emberi boldogságot vagy akár a szomorúságot, ami azért nagy teljesítmény mert sokaknak ez egy műfajon belül sem sikerül.

Ajánlott szám: vicarious living anthem

 

5. Csaknekedkislány — Kobraszív

Negyedik albumát (két EP – két nagylemez) adta ki nemrég a majdnem tíz éve alakult Csaknekedkislány (CSNK), ami mára már a főleg budapest-centrikus zenei szcéna meghatározó együttesévé nőtte ki magát. Annyira meghatározóvá, hogy ezen közeggel foglalkozó oldal szerkesztői nemrég évtizedes listájuk első helyére tették a Ná Ná Ba Bám című 2015-ös, első nagylemezüket.

A CSNK új albuma (ami egyébként talán a legjobb albumborítóval és névvel van megáldva, amit valaha magyar nyelven készítettek) körülbelül ugyanazon  téma körül forog, mint az előzőek, mind a zene, mind a szöveg szempontjából: húszas, harmincas férfiként milyen nap mint nap járni-kelni a pesti éjszakában, szerelmesnek lenni, kiszeretni valakiből vagy szorongani. Ebbe beletartozik az is, hogy milyen érzés meglátni az idős, híres zenészt a Déli Pályaudvaron, vagy eldönteni, hogy melyik szerelmedről írsz számot. Túl líraian hangzik? Hát persze, de ez Kobraszív számaiban ezek a témák valahogy ízlésesen jelennek meg: egy szám sincs, ami nyálas lenne, mert mindig van egy részlet, ami kivisz minket a túlzott melankóliából és átalakítja a hangulatot valamilyen – sokszor keserű - mosolygássá.

Ehhez pedig tökéletesen illeszkedik az album zenéje, amely – kicsit ellentétben az előző, indiesebb számokkal – kellemes szörf pop-rock, és kiegészíti a néha keserű, néha őszinte mosolygást. A szörf néha annyira hangsúlyos, hogy egy-két témát nehéz megkülönböztetni egy Tihuana Panthers vagy Guantanamo Baywatch számtól. Összességében tökéletesen működik a CSNK szövegvilága a szörfösebb groovokkal. Ez alól talán kivételt jelent az utolsó szám (Nem Bizony), ami az album csúcspontja: kellemes, poposabb dal, amiben van női vokál is, egyszerű, de borzasztóan megkapó, kedves és vicces szöveggel jól össze is foglalja, miért lett király ez az album. 

Nem véletlen, hogy ezt a számot ajánljuk mi is: 

 

És ahogy ígértük: itt van a 20 számos lejátszási lista, amit az összes fenti albumból, tehát a január zenéinek legjavából állítottunk össze. Hallgassátok!

Bálits Mihály

2020. február 4.

Képek: Facebook, Kiemelt kép - montázs: Bálits Mihály

Lejátszási lista: Záporoztak a jobbnál jobb albumok januárban Tovább
A barokkot csak barokkosan lehet jellemezni - Rubens és a flamand festészet fénykora

A barokkot csak barokkosan lehet jellemezni - Rubens és a flamand festészet fénykora

anthony_van_dyck_a_married_couple_google_art_project.jpg

A megújult Szépművészeti Múzeumban elveszik a fény, amíg a mennyezettől a padlóig ér. Emiatt különös, lebegő ragyogás honol a termekben. Ezek a képek évszázadok óta léteznek már, színeik mégis frissek és erőteljesek, a magukban hordozott évek pedig betöltik a termet. Megnéztük a Rubens és kortársai kiállítást.

Írta: Lázár Fruzsina

Borítókép: Anthony Van Dyck - A married couple (source: Wikimedia, Art Gallery of South Australia)

 

Miért érdemes…?

A tárlat az 1600-as évek jelentős kulturális, politikai és társadalmi vonulatai alapján, tematikusan van felépítve, a portrék és vallásos témakörben készült képek mellett harcjeleneteket, mitikus történetek feldolgozásait, állatábrázolásokat és csendéleteket is megtekinthetünk - mind Rubens vagy a körülötte csoportosuló festők kezei közül kerültek ki. A művek részletgazdagsága néhol egyenesen elképesztő, az anyagábrázolás és az élő-vibráló, nem ritkán feszültséggel teli kompozíciók szemlélése során eszünkbe juthat: vajon milyen volt a világ négyszáz évvel ezelőtt? 

Vizsgáljuk a letűnt korok részleteit, igyekszünk egymás mellé illeszteni a darabkákat. Az emberarcok különös, pufók, néhol torz, a mai “szép”-nek aligha megfelelő ábrázolásban jelennek meg: ez szokatlan. A fel-felbukkanó aktok azonban ráébresztenek, milyen egyedi egy-egy emberi test. A gesztusok olykor mesterkéltek, statikusak, máshol - például a parasztéletet ábrázoló festményeken - hihetetlen lendület van bennük. Felfedezzük a mimika ismerős, apró részleteit, a félelem, a felindultság, a düh kivetülését, de a környezet idegennek hat: madárlövészet a város főterén, séta a hegyre épült kastély környékén, szuronyos puskát viselő katonák felvonulása.

 

A történelem: hol, hogyan, mikor?

A flamand barokk festészet remekeit felvonultató kiállítás középpontjában Peter Paul Rubens és az ő munkássága áll. A festő pályafutása Antwerpenben kezdődött, későbbi híres műhelyét is itt rendezte be. Ebben a műhelyben számos tehetséges flamand festő tanult, többek között van Dyck, Snijders, David Teniers - a tárlat képei közt az ő alkotásaik is megtalálhatók.

the_honeysuckle_bower_pprubens_and_wife_1609.jpgA képen Rubens és első felesége, Izabella

A reformáció okozta spirituális válság a 16. században jelentősen lecsökkentette a képzőművészetnek jutó életteret; a realisztikus ábrázolásmóddal dolgozó flamand festészet szerepe a 17. században erősödött meg újra. Ekkor Rubens, aki a Habsburg főhercegi pár, Albert és Izabella udvari festője, később Izabella bizalmasa és diplomáciai megbízottja is volt, az ellenreformáció művészeti törekvéseinek élére állt. A barokk templomok gazdag pompával keltek új életre.

descent-from-the-cross_rubens.jpg

"Descent from the cross" 150x420 cm nagyságú triptichon - Rubens az antwerpeni Miasszonyunk templomba készítette

Rubens művészi stílusát a szakszövegek szavaival élve szilárdság, dinamizmus, ironikus-moralizáló nézőpont jellemzi. Festészete egyszerre táplálkozott a flamand realizmus hagyományaiból és az olasz reneszánsz klasszikus törekvéseiből: római útjai során mélyen tanulmányozta olasz festőművészek - például Tiziano, Tintoretto, Paolo Veronese - munkásságát, gyakorlásként reneszánsz portrékat másolt. A technikát végül visszavitte magával Antwerpenbe.

A festő legtehetségesebb tanítványa a nála huszonkét évvel fiatalabb Anthonis van Dyck volt. Ez a fiatalember hamar és sikeresen sajátította el mestere útjait, a robusztusságot sugárzó képeken megjelenített izmos, méltóságteljes alakokat, az érzéki fény- és színjáték alkalmazását, de sajnos nem vihette tovább Rubens művészeti örökségét, mivel alig egy évvel a mester halála után elhunyt.

Fények Rubensnél:night_scene_rubens.jpg

Monumentalitás Rubensnél:

giancarlo_doria_rubens.jpg

 

És a világ kitágul

A művészetben az a jó, hogy szabadon szemlélhetjük. Nem kell, hogy tessen, nem kell értenünk. Elfogadhatjuk a szakértők által kínált magyarázatokat, gyűjthetünk háttértudást a keletkezés körülményeiről, vagy hallgathatunk az első benyomásunkra. A flamand barokk festészet - mint a világ sok más művészeti terméke is - be van ágyazva abba a sokrétű, dinamikusan változó világba, amelyben keletkezett. Ahhoz, hogy felmérhessük fontosságát, érdemes a felszínnél egy kicsit mélyebbre ásnunk - Rubens háborúellenessége, a parasztélet nyomorúsága és egyszerű szépségei, a mitológia jelentősége és az a potenciál, amely sokszínű feldolgozhatóságában rejlik… Izgalmas egy rövid ideig ezen a nagyítólencsén keresztül figyelni a világot: kitágítja az elme látószögét, más síkra helyezi a szemlélődést. Itt biztonságos, tét nélküli az utazás.

“Csak egy egyszerű ember vagyok, egyedül állok az öreg ecsetjeimmel, kérve Istent, hogy adjon ihletet.”

- Peter Paul Rubens

 

Lázár Fruzsina

2020. február 3.

Források:

https://www.britannica.com/biography/Peter-Paul-Rubens

https://www.britannica.com/art/Flemish-art

Képek: Wikiart

 

A barokkot csak barokkosan lehet jellemezni - Rubens és a flamand festészet fénykora Tovább
Télkirály Birodalma, Szépvölgy és Óbuda határa - A Hármashatár-hegy

Télkirály Birodalma, Szépvölgy és Óbuda határa - A Hármashatár-hegy

index_kep_-min.jpg

Miként Teleki Sámuel és Ludwig von Höhnel barangolta be a forró Afrikát, úgy tapodtuk mi a hideg Hármashatár-hegy nem túl zord ormait, hogy kobaktisztitó téli túrázásra buzdítsuk olvasóinkat a közeli magaslat csodáinak bemutatásával - Szép Zsóka fényképes illusztrációi és Szatmári-Schubauer Solt írása.

Hideg januári hajnalokon, mikor Télkirály párás lehelete dérként pihen meg a fák fagyos ágain, s mikor Ködkirálynő keze tündéri lepelként terül a tájra, sokunk szívében lángra lobbanhat a kalandvágy, hogy a természet tartózkodó nyugalmát egyensúlyozza. Ám mire úticéljaink farakásában megtalálnánk a megfelelő rönköt, amely nyughatatlanságunk tüzét a legjobban táplálja, talán már Tavaszgróf emeli ki első lábát virágokkal bélelt hintójából. Ha még a királyi pár lágy lassúzását szeretnénk elcsípni, érdemes rögvest a Budapest II. és III. kerületének találkozásánál fekvő Hármashatár-hegyre sietni, ahol lelkünk hevének melegében feledkezhetünk bele a tél táncába.

utvonal_li.jpgSem serpákra, sem lavinaálló sátrakra nem lesz szükségünk a mintegy öt kilométeres gyalogtúrán, hiszen a táv még úgy is könnyűszerrel teljesíthető két óra alatt, ha minden második szikla után megállunk egy fotót lőni Instára, minden ötödik után pedig Facebookra.

A túra kiindulópontja a Szépvölgyi út Dunától legmesszebb fekvő csücske, melynél egy murvás parkoló várja az autóval érkezőket, illetve háromszáz méterrel odébb a „Szépvölgyi dűlő” feliratú táblával ellátott 65-ös buszvégállomás. De bármivel jutottunk oda, amint megzörgettük bátorításként a zsebünkben meglapuló gumimaci csomagot, indulhat a nagy út!

A határjelző hegy tetejét azonban csak úgy érhetjük el, ha a vadonban szerzett összes nyomolvasó képességünket latba vetve keressük a kék jelzést a fák törzsein. A kemény koncentráció közben azért érdemes a természetet is megfigyelni. Ha télvíz idején viszonylag korán vágunk neki a kalandnak, szemet gyönyörködtető látványban lehet részünk: A dérrel borított fák fokozatosan elvesznek a sejtelmes ködben. Amint pedig előresietünk, hogy elérjük az elérhetetlennek tűnőt, a fehéres fátyol mögöttünk teszi szemérmes menyasszonnyá a tájat.

img_8958-min.JPG

A fákra fricskázott kék sávokat követve a csúcs közeledtét jelzi, ha rövidesen ritkulni kezd az erdő és egy tisztásnak adja át a helyét. A meztelen mező végén pedig - semmiképpen sem egy emberöltővel indulásunk után - ott tornyosul a Hármashatár-hegy legmagasabb pontját jelző kilátó. Bár Ködkirálynő - mintha csak kedvesünk puha tenyere tapadna hátulról a szemünkre - eltakarja előlünk Budapest és a környező domborulatok panorámáját, mégis együtt keringhet szívünk a méltóságteljes téli uralkodókkal.

img_8952-min.JPG

Persze a magaslatot körülvevő volt légvédelmi bunkerek tanulmányozása sem megvetendő szórakozás. Jó látni, hány boldog pár és mennyi bátor kalandor tette tiszteletét a romoknál. Így a „Szeretlek Mari”, „J+F” és az „Itt járt Laci 2012” igényes graffitik éppen annyira részei az útnak, mint a Télkirály párnájából megszökött pelyhek.

img_8951-min.JPG

Ezek után két gondolat merülhet fel bennünk. Az első, hogy még többet kívánunk ebből a csodából. A második, hogy nagyon rövid volt ez az út. A végeredmény így is, úgy is az, hogy továbbhaladunk, hogy egy körutat írva érkezzünk vissza a startmezőre. És ekkor kezdődik az igazi kaland.

A csúcson pihenő építmények után balra fordulva hamarosan egy szellemtanyára érünk. Casper otthona igazából egy büfé, ami még nem nyitott ki - hiszen jócskán 11:00 előtt járunk - meg a hozzá tartozó egyéb épületek. Rotter Lajos szobránál nyugatnak kell venni az irányt, aztán uzsgyi, mielőtt valamiféle tisztátalan lelkek a nyomunkba szegődnének. Sajnálatos módon, mivel a balra tartás kötelező, ha célt szeretnénk érni, letérünk a turistajelzéssel ellátott ösvényről.

img_8940-min.JPG

Ezzel pedig el is érünk a túra legnehezebb, ám annál gyönyörűbb részéhez, mikor egy rendkívül meredek és sziklás hegyoldalban kell aláereszkednünk a völgybe. A kövek és a köd egyvelegének látványától óhatatlanul kelta sípszót vélhetünk a távolból felénk szűrődni, onnan pedig csak idő kérdése - felfokozott fantáziánknak köszönhetően -, hogy egy druida baktasson velünk szemben a lejtős lejtőn.

Ha azonban a galaták földjén is átküzdöttük magunkat, akkor már együtt énekelhetjük Dorothyval, hogy „Mindig a sárga úton…”, ugyanis a törzseken felbukkanó sárga csíkok immár a civilizációba vezető út jelei. Az ismerős parkolói köd előtt viszont még egy kisebb emelkedő vár ránk, amely Újlaki-hegy néven ismeretes a Google térképen. Tetején egy palló található, amely nem Davy Jones börtönének bejárata, csupán egy siklóernyős starthely. A sziklás csúcs másik érdekessége egy pad, amely gyönyörű kilátást kínál a semmibe, ha Ködkirálynő dönti vállunkra a fejét. Mindenesetre Mari szerelme itt is kinyilvánította mély, deszkába karcolt érzelmeit.

img_8988-min.JPG

A hűvös padtól való hűvös távozás után csak pár percünk van arra, hogy búcsút vegyünk a hideg évszak uralkodóinak csodás birodalmától, hiszen utunk végéhez értünk. Télkirály még útravalóként egy fagyos fuvallatot küld a tarkónkra, mi pedig visszatérhetünk meleg otthonunkba, hogy kalandvágyunk lángja méltó lobogás után aludhasson ki.

img_8960-min.JPG

img_8975-min.JPG

img_8977-min.JPG

img_8980-min.JPG

img_8985-min.JPG

img_8966-min.JPG

img_8949-min.JPG

img_8953-min.JPG

img_8919-min.JPG

img_8922-min.JPG

img_8928-min.JPG

img_8934-min.JPG

Írta: Szatmári-Schubauer Solt

Fényképezte: Szép Zsóka

2020. január 29. 

Télkirály Birodalma, Szépvölgy és Óbuda határa - A Hármashatár-hegy Tovább
Let’s talk about Ásatalk

Let’s talk about Ásatalk

Podcast ajánló nem csak ínyenceknek


55957734_576535679532409_4181496081105813504_o_1.png

Mit kapunk, ha összekeverünk két ELTE régész szakos, ambiciózus fiatalembert, egy RSS technológiát használó hanganyagot, bedobjuk őket egy régészettel teli üstbe és intenzív interneten egy órán keresztül állni hagyjuk? - Podcast ajánló nem csak ínyenceknek.

Írta: Szatmári-Schubauer Solt 

 

A csillagok istenspermák. Mióta ezt tudom, egészen más szemmel nézek az égre. Pedig a fényes égitestek semmit sem változtak. De a gáláns gavallérok szájából elhangzó kijelentés, miszerint „a csillagokat is lehoznám érted az égből” mégis kicsit más színezetet nyert… 

Nos, ehhez hasonló érdekességeket nem minden podcastben lehet hallani. Ha már a fülünkön jönnek ki - ahelyett, hogy befele mennének - a filmes, zenei és sportos témák, akkor érdemes valami újdonság után nézni, hiszen az internet zsúfolt zsebeiből valódi raritásokat lehet előásni. Ilyen ékkő - a számos más érdekes téma mellett - csillagok eredetét is feszegető Ásatalk podcast, amely Magyarországon a műfaj első és eddig egyetlen régészettel foglalkozó képviselője..

„Az a baj a magyar régészettel, hogy elengedte az emberek kezét és a régészek csak egymásnak írogatnak. Pedig a feladatunk az lenne, hogy a laikusokat is közelebb hozzuk a múlt szépségeihez.”

Pillik Bertalan ennek szellemében álmodta meg az Ásatalk ötletét. Műsorvezető társával, Soós Bencével úgy építik fel az adásokat, hogy az mindenki számára élvezetes legyen, aki legalább egy szikrányi érdeklődést is mutat a régészet iránt. Minden alkalommal más, szakterületén szaktekintélynek örvendő vendég segítségével tárnak különböző történelmi témákat a szemünk elé - a podcast jellegéből adódóan, természetesen a hallójáratainkon keresztül. Az ősember szerszáma (bármilyen is legyen) és a magyarok nyilai mellett olykor a krimi bibliáját megalkotó Agatha Christie, máskor meg egy Bёlga szám csusszan ki Gilgames kardhüvelyéből, hogy a műsor multitudományos fegyvereként csapjon le ránk.

„Ha valaki csak a hihetetlen történelmi csatornákból táplálkozik, az sajnos nagyon félre lesz tájékoztatva. Iszonyú nagy kárt tudnak okozni a szakmának. Például azzal, hogy fémkeresőzésre buzdítanak.”

received_1040640409647452.jpegNapos reggeleken, mikor még a galambok is megkockáztatják, hogy átérnek-e a kocsi előtt, lelkünk mélyén megjelenhet a kalandvágy, amely arra ösztönöz, hogy a sarkon kölcsönzött Indiana Jones jelmezünkben felszökjünk egy Burmába tartó teherszállító repülőgépre, ahol aztán Made in Taiwan pityegőnkkel frigyládák légióira vadászunk. És még szerencse, ha nem csaptunk a hónunk alá egy kínai gyereket még a sarki kölcsönzőben, hogy a kocsinkat vezesse, amíg a 190 magas náci verőembert távolítjuk el a hátsó ülésről!

Az Ásatalk arra is választ ad, miért jobb ötlet azokon a napokon inkább csak egy kirándulást tenni a Hármashatár-hegyre. (Közben esetleg lehet hallgatni a legújabb adást.) De a podcasten szerzett ismereteink birtokában akkor sem kell a tudakozót hívnunk, ha véletlenül valódi leletre bukkannánk a kertünkben.

„Él az a sztereotípia, hogy ecsettel kapirgálunk, az ásatás muri. Tényleg nem is ez a megterhelő része, hanem az utána következő adatfelvétel, összefüggések keresése, elméletek felépítése. De pont ez is célja a podcastnek, hogy ezt tisztázzuk mindenkivel.” 

- tisztázta velünk is Pillik Bertalan.

Ha pedig valaki kíváncsi arra, pontosan milyenek egy ásatás körülményei, hogyan néz ki a Hollywoodon kívüli műkincskereskedelem, vagy csak egy vértől és csillagoktól tocsogó sumér mondát szeretne hallani, annak kitűnő szórakozást kínál az Ásatalk, hiszen a fiúk valóban maradandót alkottak.

Az Ásatalk facebook oldala az alábbi linken érhető el: 

https://www.facebook.com/asatalkpodcast/?epa=SEARCH_BOX 

 

Szatmári-Schubauer Solt

2020. január 25.

Let’s talk about Ásatalk Tovább
Óriás játszószoba 100 vonattal - A hamarosan bezáró Miniversumban jártunk

Óriás játszószoba 100 vonattal - A hamarosan bezáró Miniversumban jártunk

birodalmi_lepegeto-min.png

Mintha csak egy crossover epizód lenne - egy birodalmi lépegető, egy DeLorean DMC–12 a Vissza a jövőből, és még néhány Minyon is, na meg 100 robogó vonat a lehető legnagyobb részletességgel és pontossággal kidolgozott, valós helyszínek között. Az utolsó lehetőségek egyikét kihasználva látogattuk meg a Miniversumot.

Már csak március 31-ig látogatható a Miniversum, Európa egyik legnagyobb terepasztala, melyet a látogatók nem csak megtekinthetnek, de irányíthatnak is. Magyarország, Ausztria és Németország tájai elevenednek meg hihetetlenül részletgazdag kidolgozásban, ahol ha elég figyelmesek vagyunk, még egy birodalmi lépegetőt és egy UFO-t is felfedezhetünk. 

Eredetileg szkeptikus voltam és nem tudtam, hogy érdekes lehet-e számomra a Miniverzum, ugyanis nem rajongok különösen a vonatokért. Ami viszont ott fogadott, az még engem is lenyűgözött. Korábban elkerülte a figyelmemet, hogy ez egy interaktív kiállítás, így nagy öröm volt, amikor kiderült, hogy különféle gombok segítségével én is irányíthatom egy-egy jármű mozgását, a figurákat, fény- és hanghatásokat. A sok apróság annyira lekötötte a figyelmem, hogy egy pillanatra újra gyereknek éreztem magam. 

A terepasztal minden centimétere végtelenül részletgazdag volt, a legkisebb fűszálak és a hatalmas hegyek is egyaránt aprólékosan ki lettek dolgozva. A városokat 1,3 km hosszú sínpálya szeli át, 5000 figura, 14 település és 600 épület között 100 vonat közlekedik. 

Több olyan hely is megjelent a terepasztalon, ahol korábban már jártam, most pedig ott volt előttem a százszor kisebb másolatuk. Megelevenedik például a Hősök tere, a soproni Tűztorony és Pannonhalma városa is. Számomra külön élmény volt, hogy a lakóhelyemhez közeli tatai vár is helyet kapott a terepasztalon. A felépített városok mellett az eredeti helyszínek fotói is láthatók, így összehasonlíthatjuk a valós képet a miniatűr változattal.  

Ha nyitott szemmel nézelődünk, az épületek között felfedezhető néhány érdekesség, úgynevezett „Easter Egg”, mint például a Star Wars birodalmi lépegetője, a Minyonok vagy a Vissza a jövőbe legendás autója is. Így tehát a filmrajongók számára is izgalmas kincskeresés lehet a látogatás. Ki találja meg a legtöbb rejtett részletet?

A kiállítás után a kávézóban is megpihenhetünk, ahol sokféle finom étel és ital várja a vendégeket. A helyszínen ajándék- és játékbolt is található, ott a Miniversumos emléktárgyak mellett vasútmodelleket is vásárolhatunk, ha kirándulás helyett inkább a saját lakásunkba hoznánk Európa legszebb vonatos tájait.

A program fiataloknak és felnőtteknek egyaránt élmény, tökéletes kikapcsolódás akár a családdal, akár tesós programként is vagy barátokkal egy könnyed délutánra. A hely véges kapacitása és a tömeges érdeklődés miatt érdemes hosszabb időre tervezni, hogy mindent alaposan meg tudjunk nézni. 

nyugati_palyaudvar-min.png

sinek-min.png

hazak-min.png

food_festival-min.png

borito-min.png

auto-min.jpg

A 6 évvel ezelőtt kizárólag az Andrássy út épületére tervezett kiállítás eredeti tervek szerint január végén örökre bezárta volna kapuit. Csakhogy azóta olyan mértékben megnőtt a látogatottsága, hogy bejelentették, két hónappal meghosszabbítják a nyitvatartást, így március végéig még mindenki megtekintheti, aki eddig lemaradt volna. 

Részletes információkért (nyitvatartás, jegyárak stb.) keresd fel a www.miniversum.hu honlapot. 

 

Bokovics Nóra 

Fotó: Tóth-Máté Bence 

Forrás: 

https://www.miniversum.hu/

2020. január 14.

Óriás játszószoba 100 vonattal - A hamarosan bezáró Miniversumban jártunk Tovább
3+1 sorozat a karácsonyi szünetre egyetemistáknak

3+1 sorozat a karácsonyi szünetre egyetemistáknak

mando.png

Néhány maratonra is érdemes sorozatot gyűjtöttünk össze nektek a 2019-es évből, amit akár egy vagy két nap alatt végig lehet nézni. A karácsonyi szünet legális alibit biztosít a semmittevésnek, így nem jelenthet majd kifogást a későbbiekben, hogy az állandó sorozatnézést miatt nem sikerült tanulni.

A karácsony rengeteg embernek a pihenést, a családdal való közös együttlétet, a hatalmas evéseket jelenti. Kis szünetet és energiát ad az egyetem fáradságos őszi féléve után, hogy felkészülhessünk a januári vizsgaidőszakra. Az évben ez az az időszak, amikor kicsit jobban elengedheti magát az ember és bepótolhat olyan sorozatokat, amikkel év közben nem tudta felvenni a fonalat. 

witcher.jpg

Castle Rock:

Kijelenthetjük, hogy az elmúlt években a különféle Stephen King adaptációk reneszánszukat élik. Ez talán annak köszönhető, hogy Hollywood kifogyott a jó horrorfilmes alapanyagokból és már a huszonharmadik Fűrész vagy Démonok között folytatás nem okoz akkora sikert, mint első alkalommal. King viszont a könyveiben az első pillanattól fogva meg tudta fogni az erre hajlandó olvasót. Szimplán szavak egymás utáni ismétlésével teremtette meg a borzongás különféle fajtáit, legyen szó gyerekeket felfaló gyilkos bohócról vagy a halálból visszatérő kiskedvencekről. 

A Hulu streaming szolgáltató jóvoltából kapunk egy teljes King alkotta világot, amit a készítők és a producer, nevezetesen J. J. Abrams a saját képükre formálhatnak. A Castle Rock sorozat nem adaptáció vagy feldolgozás, hanem King világának egyfajta újragondolása. Híres vagy hírhedt karakterek, helyszínek, mozzanatok és a könyvekből jól ismert borzongás jellemzi az eddig megjelent két évadot. Feltűnik benne a Remény rabjaiból jól ismert börtön, Cujo, a vérszomjas kutya és Annie Wilkes, a Tortúra könyvben megjelent „legnagyobb rajongó”. A történet maga viszont teljesen eredeti, valami újat akar elmesélni a King könyvek által kitaposott ösvényen, amit sikeresen hoz. Minőségi, igényes, és a két, egyenként tíz részes évadával ideális lehet egy karácsonyi maratonra.

(fotó: IMDb)

Godfather of Harlem:

mv5bzdm0ztnloditoty1ms00odzjlwi1zmetztdmn2yxytfkytu0xkeyxkfqcgdeqxvymtkxnjuynq_v1_sy1000_sx666_al.jpgAmikor ősszel olvastam, hogy jön egy olyan sorozat, aminek a címében szerepel a Godfather, számomra nem volt kérdés, hogy valahogy be fogom ütemezni a szorgalmi időszakban. A Keresztapa hatalmas, már-már elvetemült rajongójaként minden maffiavilágot érintő sorozatot nyálcsorgatva várok, legyen szó Al Capone felemelkedéséről (Boardwalk Empire) vagy Pablo Escobar véres és lenyűgöző életéről (Narcos). Ahogy a címből is kiderül, ebben a sorozatban az 1960-as évek New Yorkjába, azon belül Harlem negyedbe kapunk betekintést és egy hű korképet arról, hogyan virágzott az alvilág egész Amerikában. A sorozat főszereplője Bumby Johnson, aki néhány éves alcatrazi száműzetés után visszatér a valaha általa uralt Harlembe, ahol újra rendet kell rakni. 

Természetesen itt is minden adott, ami egy igazi maffiatörténethez kell: drogkereskedelem, bandaháborúk, összetűzések a helyi szervekkel, árulások és új szövetségek. A Godfather of Harlem erre rádob még egy lapáttal azzal, hogy közelebbről megismerhetjük a afrikai-amerikaiak 60-as évekbeli társadalmi megítélését és konfliktusait például az olasz vagy ír maffiával is. A sorozat főszereplői ezen felül pedig valós történelmi szereplők voltak, akik a pisztoly két végén álltak. Emellett a 10 részes első évadból megismerhetjük Mohamed Ali kiváló bokszoló pályafutásának kezdeti nehézségeit és J.F. Kennedy halálának megítélését a különböző ellentétes érdekeltségű közösségekben is. 

(poszter: IMDb)

The Mandalorian:

mv5bmwi0otjlytitnzmwzi00yzrilwjhmjitmwrlmdnhzjnimzjkxkeyxkfqcgdeqxvymtkxnjuynq_v1_sy1000_cr0_0_675_1000_al.jpgAz elmúlt hetekben leuralta a mainstream internetet Baby Yoda és a belőle alkotott rengeteg kiváló mém. Ehhez képest már kevesebb szó esik az eredetéről, vagyis a Disney+ első önálló sorozatáról, a The Mandalorianről. Ez az első élőszereplős Star Wars sorozat és ennek a rangnak megfelelően a legtöbbet letöltött sorozat lett az őszi időszakban a weben. Nyilván a legnagyobb rajongók minőségtől és minden mástól függetlenül is ugyanúgy imádják az összes Star Wars kontentet, legyen az rajzfilmsorozat, konzolos játék vagy a napokban megjelenő, az új trilógiát lezáró Skywalker kora (melyről mi is írtunk korábban).  

Viszont a The Mandalorian bátran ajánlható bárkinek, akit egy kicsit is érdekel az űreposz valamelyik darabja. Nem kell előzetes háttértudás, a sorozat teljesen élvezhető anélkül is. Legjobban úgy lehet leírni magát a sorozatot, mint egy űrwestern. A főszereplő, akit csak Mandóként ismerünk, egy komor, de halálos fejvadász, aki felbérelve, jó pénzért vagy egy új páncélzat reményében elvégzi a piszkos munkát. Természetesen Baby Yoda mellett is feltűnhetnek ismerős arcok, nincs hiány droidokból, vicces lényekből vagy a háttérben rejtőző birodalmiakból sem. Ez az összesen nyolc részes évad egy teljes történetet akar elmesélni, ezért érdemes egyben megnézni, a 30-40 perces epizódok pedig egyáltalán nem megerőltetők.

(borítókép és poszter: IMDb)

 

The Witcher:

witcher.pngAzért ez a sorozat kapja a plusz egy besorolást, mert még én sem láttam, viszont egészen biztosan meg fogom nézni. A December 20-án Netflixre kerülő The Witcher (magyarosítva a Vaják) egy ízig vérig fantasy sorozat fekete mágiával, boszorkányokkal, trónviszállyal és árulással. Az eredetileg lengyel írótól származó, keleti-európai középkort és a szláv-lengyel mitológiai világot megjelenítő könyvek az évek során megjelentek képregényes és videójátékos formában is, de most először kapnak nagyszabású televíziós feldolgozást. 

A főhős, ríviai Geralt hivatásszerűen veszedelmes szörnyek kiiktatásával foglalkozik. Az ő kalandjait követhetjük végig a sorozatban is. Maga a sorozat magyar szempontból is érdekes, hiszen a legnagyobb részét hazánkban forgatták. Az élesebb szemnek feltűnhet majd az epizódok nézése közben az egri vár, a komáromi erődrendszer vagy éppen a Vajdahunyad vára. A Henry Cavill főszereplésével 4 nappal karácsony előtt érkező sorozat is kiváló délutáni program lehet bejglievés után… vagy közben. 

(poszter: IMDb)


Gajdics Bálint

2019. december 22.

3+1 sorozat a karácsonyi szünetre egyetemistáknak Tovább
Öt album 2019-ből, amit nem ismertél, de érdemes hallgatni

Öt album 2019-ből, amit nem ismertél, de érdemes hallgatni

audience-1868137_1920.jpg Nemsokára itt van a karácsony – és mondd, hogy már nincs tele a hócipőd a Wham „Last Christmas”-ével vagy Mairah Carey nyáltengerével! Az évnek azon szakaszában, amikor ömlenek a kereskedelmi rádiókból az ehhez hasonló agyonhallgatott régi számok, sokakban felmegy a pumpa, de szerencsére a Corvinus Közgazdász Online segítő kezet nyújt ebben a zűrzavaros, bevásárlós, ajándékokban fuldoklós időszakban.

Ugyanis nem csak a karácsony van itt, hanem hamarosan az újév is, ez pedig azt jelenti, hogy itt az ideje az elmaradhatatlan listázásnak, ahol összegyűjtjük, melyek voltak azok a dolgok az elmúlt közel 365 napban, amiket érdemes újra hallgatni, nézni, összegezni vagy elgondolkozni rajtuk.

Következésképpen összeválogattunk öt albumot az elmúlt egy évből, amiket lehet, hogy még nem ismertél. Az albumok általában kislemezek, és mindössze az köti össze őket, hogy mind-mind nagyon jók. Viszont ezzel együtt igyekeztünk minél különbözőbb műfajú lemezeket összeszedni, hogy mindenki megtalálhassa azt, amit szeret.

Következzék tehát az év végi lista, ahol az öt talán legérdekesebb album van kiválasztva, és amit akármikor, akármilyen hangulatban berakhatsz az ünnepek alatt, hogy ne csak a „I gave you my heart” szóljon a fejedben.

 

1. Thoma David – Lonesome Moans

Ha a Growlerst és az Allah-Last összekeverjük és Kaliforniából átrakjuk Budapestre, valahogy így szólna. Szólóprojektről van szó, pedig olyan, mintha legalább négyen rakták volna össze: a kicsit szörfös, pszichedelikus, beach goth hangzás kötelező mindenkinek, akit kicsit is érdekelnek ezek a műfajok. Ráadásul úgy sikerült ilyen minőségi anyagot összehozni, hogy Thomának ez az első albuma. Melankolikus, fáradt karácsonyi estékre ajánlott.

Ajánlott szám: Sorrow 

 

2. Cataflamingo - Ködvirág

https://open.spotify.com/album/4GdvB3I147Svp3Uzaa4vwT

Szintén az első albumát adta ki a két éve alakult Cataflamingo, Ködvirág címmel. A négy budapesti srácból álló zenekar a jazztől kezdve, a magyar alteren keresztül, az art rockon át sok mindent felvonultat, és ez az az album, amit akár szenteste is be lehet tenni: a dalszövegek, a pszichedélia és a képi világ kavalkádja egyszerre érzelgős, kedves, de mégsem nyálas. Csak szimplán jó és kellemes hallgatni.

Ajánlott szám: Vörösebb az ég

 

3. Deux ex quartet: Vein blossom & Deep sea

https://deusexquartet.bandcamp.com/album/vein-blossom

https://deusexquartet.bandcamp.com/album/deep-sea

A főleg jazzel foglalkozó, négy fiatal zenészből álló banda már három éve létezik, de csak most adta ki első lemezeit. Igaz, most egyszerre többet is: a műfaji határokat feszegető, lebontó, a jazzt néha klasszikus zenével vagy lassabb ambienttel keverő albumokat igazából bárhol, bármikor jó hallgatni, főleg annak, aki szereti ezt a műfajt vagy annak kísérletezős verzióját. Izgalmas, nyugodt, majdhogynem repetitív hangzásvilág, meglepő fordulatokkal és néha erősebb groovokkal remek zenészektől.

Ajánlott szám: Whenever

 

4. Magnetifique

https://soundcloud.com/user-351113130/tracks

A 2019-ben alakult szerzőpáros elektronikus, szintis hangzással varázsol. Szó szerint varázsol: nagyon kevés ennyire jó hazai anyagot lehet hallgatni ebben a műfajban, még most is. A lassú, néha ambientes hangzás plusz a női vokál olyan bájt és kedvességet adnak a zenének, hogy másnaposan, vizsgára tanulás mellett, de akár bulikban is bármikor öröm hallgatni őket.

Ajánlott szám: Body

 

5. Wave twins: Half Half

https://soundcloud.com/concordenation/sets/wave-twins-half-half

Ezt a zenét és albumot elsősorban bulikra szokás ajánlani, akár a két ünnep között, akár a vizsgák utánra. A Wave twins egy több éve alakult női dj duó, ami megjárta már a kisebb-nagyobb fesztiválokat és klubokat. A Half Half címre hallgató kislemezük egyszerre meditatív, mégis táncolható minőségi techno. Ajándékvásárlás utáni feszültség levezetésre ajánlott.

Ajánlott szám: Half-Half

 

Bálits Mihály 

Öt album 2019-ből, amit nem ismertél, de érdemes hallgatni Tovább